بودكاست التاريخ

سلفادور دالي - التاريخ

سلفادور دالي - التاريخ



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

الدالاي لاما

1935-

زعيم التبت

في سن الخامسة ، أصبح تنزين جياتسو الدالاي لاما الرابع عشر ، الزعيم الروحي والسياسي للتبت. بعد الغزو الصيني عام 1950 ، سعى إلى المصالحة بين الصينيين والتبتيين. ومع ذلك ، في عام 1959 ، أدى القمع الصيني المتزايد إلى انتفاضة ضد الصينيين. وقد أجبره فشل الانتفاضة مع 100 ألف تبتي إضافي على طلب اللجوء في الهند. منذ عام 1960 ، عمل على تحرير التبت ، ونقل رسالته عن السلام والحرية إلى الناس في جميع أنحاء العالم.


سلفادور دالي

يعد سلفادور دالي من بين الفنانين الأكثر تنوعًا وانتاجًا في القرن العشرين والأكثر شهرة في السرياليين. على الرغم من أنه تم تذكره بشكل أساسي بإنتاجه الرسومي ، إلا أنه خلال مسيرته المهنية الطويلة تحول بنجاح إلى النحت ، والطباعة ، والأزياء ، والإعلان ، والكتابة ، وربما الأكثر شهرة ، صناعة الأفلام في تعاونه مع لويس بونويل وألفريد هيتشكوك. اشتهر دالي بشخصيته الملتهبة ودوره كمحرض مؤذ بقدر ما اشتهر ببراعته الفنية التي لا يمكن إنكارها. في استخدامه المبكر للتشكيل العضوي ، يحمل عمله ختم زملائه الإسبان بابلو بيكاسو وجوان ميرو. تُظهر لوحاته أيضًا افتتانًا بالفن الكلاسيكي وعصر النهضة ، ويمكن رؤيته بوضوح من خلال أسلوبه شديد الواقعية والرمزية الدينية لأعماله اللاحقة.


سريالية

سلفادور دالي (1929-1941)

& gt تحليل الفن واللوحات والأعمال.

الاستمناء العظيم (1929)

احصل على صورة عالية الجودة لـ الاستمناء العظيم لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 الاستمناء العظيم هي صورة شخصية تم رسمها في يوليو 1929. رأس دالي له شكل تشكيل صخري بالقرب من منزله ويمكن رؤيته بهذا الشكل في العديد من اللوحات التي يرجع تاريخها إلى عام 1929. وتتناول اللوحة خوف دالي وكرهه للجنس. ألقى باللوم على مشاعره السلبية تجاه الجنس كنتيجة جزئية لقراءة كتاب والده ، شديد الرسوم عن الأمراض التناسلية عندما كان صبيا.

تم رسم الرأس "ناعمًا" ، كما لو كان مرنًا للمس ، يبدو مرهقًا ، مستهلكًا جنسيًا: العينان مغمضتان ، الخدين محمرتان. تحت الأنف يتمسك الجندب ، بطنه مغطى بالنمل الذي يزحف على الوجه حيث يجب أن يكون الفم. منذ الطفولة المبكرة ، كان دالي يعاني من رهاب الجنادب وظهور أحدهم هنا يوحي بمشاعره من الخوف الهستيري وفقدان الصوت أو السيطرة.

تخرج المرأة من يمين الرأس وتحرك فمها نحو منطقة الرجل. ساقا الرجل مقطوعة وتنزف ، مما يعني الخوف من الإخصاء. وجه المرأة متصدع ، كأن الصورة التي ينتجها رأس دالي ستتفكك قريبًا. لتكرار الموضوع الجنسي ، تظهر سداة زنبق ولسان أسد تحت الزوجين.

ملذات مضيئة (1929)

احصل على صورة عالية الجودة لـ المتع المنيرة لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 المتع المنيرة تم إنشاؤه عن طريق دمج الزيت والكولاج على اللوحة. قماش اللوحة صغير ، بقياس 10 × 14 بوصة (24 × 34.5 سم) حجمها مقارنة بكتلة التفاصيل التي تمكن دالي من حشرها فيها ، تكشف بوضوح موهبة دالي العظيمة كرسام المنمنمات.

استخدم فنانون سورياليون آخرون الصناديق ، في كل من اللوحات والأشياء. هنا يستخدمهم دالي لإنشاء سيناريوهات - صور داخل الصورة الرئيسية. في المربع الأوسط صورة ذاتية ، مثل تلك الخاصة بـ الاستمناء العظيم. يتدفق الدم من الأنف وفوق الرأس جندب: كلاهما يرمز إلى خوف هستيري. يُظهر المربع الموجود على اليسار رجلاً يطلق النار على صخرة. يمكن تفسير هذه الصخرة على أنها رأس يتدفق الدم من الثقوب. المربع الموجود على اليمين لديه نمط من الرجال في دورات مع وضع اللوز المحلى على رؤوسهم.

تتمتع اللوحة بطاقة فوضوية مسعورة مليئة بالصور العنيفة. في المقدمة ، زوجان يعانيان. يدا المرأة مغطاة بالدماء وهي تمسك بدوامة زرقاء تنبثق من الصورة الذاتية ، كما لو كانت تحاول التقاط جوهر دالي.

الرجل الخفي (1929)

احصل على صورة عالية الجودة لـ الرجل الخفي لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 على الرغم من أنها بدأت في عام 1929 ، الرجل الخفي لم يكتمل حتى عام 1932. كانت هذه اللوحة الأولى التي بدأ فيها دالي باستخدام الصور المزدوجة التي كان من المفترض أن تغمر عمله خلال العقد التالي ، خلال فترة "جنون العظمة". الصور المزدوجة المستخدمة هنا ليست ناجحة مثل اللوحة اللاحقة ، البجع يعكس الأفيال (1937). يدرك المشاهد الأوهام التي يخلقها دالي قبل أن يدرك ما هو المقصود بالشكل العام.

تتحول الغيوم الصفراء إلى شعر الرجل يتشكل دانتيله وجذعه العلوي من الهندسة المعمارية المدمرة المنتشرة في المناظر الطبيعية ويخلق الشلال الخطوط العريضة الغامضة لساقيه. كما هو الحال مع جميع أعمال دالي تقريبًا في عام 1929 ، تتناول هذه اللوحة خوفه من الجنس. تظهر الصورة المتكررة لـ "دور المرأة" على يسار الصورة. على يمينها جسم له شكل رحم ، جزء منه يحدّد الذراع اليمنى للرجل. يوحي الشكل الغامق الذي يحدد أصابع وساقي الرجل بالشكل الأنثوي. تحت الرجل ، هناك وحش متوحش - آخر من الرموز الجنسية المتكررة لدالي.

صورة بول إلوارد (1929)

احصل على صورة عالية الجودة لـ صورة بول إلوارد لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 تعود هذه الصورة الشخصية إلى نفس العام مثل الاستمناء العظيم وتشترك في نفس مواضيع الإحباط والخوف الجنسي. على الرغم من أنها صورة ، تخبرنا اللوحة عن حالة دالي العاطفية في هذا الوقت أكثر من حالة الموضوع ، بول إلوارد ، الذي كان شاعرًا فرنسيًا للحركة السريالية. قام Eluard مع زوجته Gala بزيارة دالي في Cadaques خلال صيف عام 1929. وقع Dali و Gala في الحب ، وبدأت علاقتهما التي استمرت خمسين عامًا.

التمثال النصفي لإلوارد يحوم فوق أرض قاتمة. من يمين رأسه يظهر أسد. يظهر هذا بشكل كبير في عمل دالي خلال الفترة من 1929 إلى 1930 - فقد عرّف الرأس بأنه رمز لخوفه من الأداء الجنسي مع امرأة كان عذراء عندما التقى غالا. غالبًا ما يظهر رأس الأسد ، كما يظهر هنا ، بجوار رأس امرأة على شكل إبريق. يقودنا تفسير دالي الفرويدى للأسد إلى رؤية الإبريق / المرأة على أنها إناء ينتظر بلهفة حتى يمتلئ ، وهي تبتسم للأسد ببراعة. على اليسار ، وضع دالي صورة ذاتية مع جندب على وجهه للفنان الذي يمثل الجندب خوفًا هستيريًا واشمئزازًا.

امرأة نائمة غير مرئية (1930)

احصل على صورة عالية الجودة لـ امرأة نائمة غير مرئية لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 هذا العمل التحليلي هو واحد من أوائل الأعمال التي تم رسمها في المنزل الجديد في بورت ليغات خلال صيف عام 1930. في أعماله العديدة المكتوبة ، قدم لنا دالي الكثير من المعلومات حول هذه الصورة. يكتب: "بعد شهر من عودتي من باريس ، وقعت عقدًا مع جورج كيلر وبيير كولي. وبعد فترة وجيزة في معرض الأخير ، عرضت امرأة نائمة غير مرئية ، حصان ، أسد، ثمرة تأملي في Cape Creus. "اشترى Viscount of Noailles هذا الزيت. امرأة نائمة غير مرئية ، حصان ، أسد يجب اعتبار اللوحة الأهم بعد الرجل الخفي من بين تجارب دالي المبكرة مع الصور المزدوجة. الموضوع الدائم الذي يسود جميع الآخرين هو استمرار الرغبات.

عند الحديث عن هذه الصورة ، قدم دالي تعريفًا: "يمكن إطالة الصورة المزدوجة (التي قد يكون مثالها صورة الحصان وحدها والتي هي في نفس الوقت صورة امرأة) ، واستمرار عملية جنون العظمة ، فإن وجود فكرة هوسية أخرى كافٍ لإظهار صورة ثالثة (صورة الأسد ، على سبيل المثال) وما إلى ذلك ، حتى توافق عدد من الصور ، مقيدًا فقط بدرجة القدرة على التفكير بجنون العظمة . " الشخصية المثيرة العنيفة لمجموعة من الزملاء الذين تحولوا إلى الأرجل الأمامية ورأس الحصان محجوب بالجانب الثابت للمجموعة ، الذي تم الحصول عليه بمساعدة غياب الظلال الكثيفة والألوان العنيفة ، وكذلك من خلال الطابع الجيولوجي من النماذج. قال دالي عن هذه النماذج: "إنها دائمًا قوارب يبدو أنها تجرها الصيادين المرهقون ، والصيادون الأحفوريون".

رسم دالي ثلاث صور لنفس الموضوع بعناوين مختلفة. تم تدمير أحد الثلاثة خلال المظاهرات التي اندلعت عند تصوير الفيلم لاجي دور تم عرضه في استوديو 28 في باريس في 3 ديسمبر 1930.

الحلم (1931)

احصل على صورة عالية الجودة لـ الحلم لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 بحلول الثلاثينيات ، كانت اللوحة السريالية قد تحركت نحو ساحة الأحلام للإلهام وأقل اعتمادًا على أفكار الأتمتة التي ميزت بداية الحركة. الحلم تم رسمها في عام 1931 ولكن الصورة الرئيسية ، رأس المرأة ، ظهرت لأول مرة في العام السابق في نافورة، حيث كانت ، على الرغم من وجودها في الخلفية ، ميزة لافتة للنظر ومهيمنة. وجد دالي مصدر إلهام للمرأة من مشهد على صندوق ونصب تذكاري في برشلونة.

في مقدمة هذه اللوحة المظلمة يوجد تمثال نصفي لامرأة ، مرسوم باللون الرمادي الباهت والمعدني ، شعرها يطفو فوقها كما لو كان متجمدًا في الحركة. تعيد الألوان المستخدمة وثباتها الواضح إلى الذهن أسطورة ميدوسا الكلاسيكية. المرأة ليس لها فم وتبدو عيناها مغلقتين أيضًا ، مثل عيني الرأس العملاق نايم. إن غياب الفم ، مع ما يبدو من جمود حركة المرأة يعني فقدان السيطرة ، والشلل. يزحف النمل عبر الوجه في المكان الذي يجب أن يكون فيه الفم. عندما كان طفلاً ، وجد دالي خفاشًا أليفًا يزحف بالنمل ، وبالتالي ، أصبحوا بالنسبة له رموزًا للموت والتعفن.

Le Specter et le Fantome (1931)

احصل على صورة عالية الجودة لـ Le Specter et le Fantome لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 Le Specter et le Fantome - الشبح والشبح - هي واحدة من سلسلة من اللوحات التي تشترك في موضوع المظاهر الطيفية والوهمية. في رسالة إلى الشاعر السريالي الفرنسي بول إلوارد ، عرّف دالي السحب وقوس قزح على أنهما شبح وشكل القرميد باعتباره الشبح. تأخذ الغيوم أشكالًا عندما يحدق بها المشاهد ، مما يعكس أساس طريقة دالي الحرجة لجنون العظمة.

العمل لديه نفس الشخصية الأنثوية صورة متوسطة بجنون العظمة. المرأة في المقدمة ، جالسة في بركة على الشاطئ. إنها مزيج من ممرضة دالي وصديقته ليديا وآخر من هواجس دالي منذ ذلك الوقت والتي كانت ستسبب له مشاكل في المستقبل: هتلر. كان هوسه بهتلر ناتجًا جزئيًا عن ما أسماه "اللحم الناعم" لظهره ، والذي تم تثبيته بإحكام بزيه العسكري. كان يحلم به كممرض مبتل يجلس في بركة ماء. المرأة في اللوحة لديها قطع صغير من ظهرها يؤكد هذا الهوس باللحم "الهتلري".

إصرار الذاكرة (1931)

احصل على صورة عالية الجودة لـ إصرار الذاكرة لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 تأثرت العديد من لوحات دالي واستلهمتها من المناظر الطبيعية لشبابه. تم رسم العديد منها على وجه الخصوص على منحدرات جبل باني ، والتي كانت مغطاة بأشجار الصنوبر الجميلة في ذلك الوقت. العديد من الظلال الغريبة والمنذرة في مقدمة العديد من لوحات دالي هي إشارة مباشرة إلى ونتيجة حب دالي لهذا الجبل القريب من منزله. حتى بعد فترة طويلة من نشأته ، استمر دالي في رسم تفاصيل المناظر الطبيعية في كاتالونيا في أعماله ، كما يتضح من أعمال مثل إصرار الذاكرة، اكتمل في عام 1931.

لاحظ الصخور الصخرية لـ Cape Creus في الخلفية إلى اليمين. واحدة من أكثر الأعمال السريالية التي لا تنسى لدالي ، في الواقع العمل الذي يرتبط به في أغلب الأحيان إصرار الذاكرة. إنه يُظهر منظرًا طبيعيًا لدالينيًا ، حيث تظهر صخور حبيبه كيب كريوس في الخلفية. في المقدمة ، يبدو أن نوعًا من الصورة الذاتية غير المتبلورة لدالي تذوب. ثلاث صور منفصلة للذوبان في مقدمة العمل. ساعات الذوبان هي أحد الرموز التي ترتبط بشكل شائع بسريالية سلفادور دالي. إنها تعني حرفياً إظهار عدم أهمية الوقت.

عندما كان دالي بمفرده مع غالا ولوحاته في كيب كريوس ، شعر أن الوقت ليس له أهمية تذكر ، وربما لا أهمية له. كانت أيامه تقضي في الأكل والرسم وممارسة الحب وأي شيء آخر يريد أن يفعله. بدت الأيام الصيفية الدافئة وكأنها تمر دون أي مؤشر حقيقي على انقضاءها.

في ظهيرة أحد أيام شهر أغسطس الحارة ، في عام 1931 ، بينما كان دالي جالسًا على مقعد عمله يقضم غداءه ، واجه واحدة من أكثر الهلوسة الحرجة بجنون العظمة. عند أخذ قلم رصاص ووضعه تحت القليل من جبن الكممبير ، الذي أصبح أكثر نعومة وسلاسة من المعتاد في حرارة الصيف ، استوحى دالي فكرة ساعات الذوبان. تظهر غالبًا في أعمال دالي ، وهي موضوع اهتمام كبير. باختصار ، يعد هذا العمل تحديدًا إحالة مهمة إلى التراث الكاتالوني لدالي ، والتي كانت مهمة جدًا بالنسبة له.

ظلال الليل النازل (1931)

احصل على صورة عالية الجودة لـ ظلال الليل تنازلي لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 يتجلى الطابع المهووس لهذا العمل من خلال أحد العناصر الأقل أهمية وأقل ما يلاحظه المشاهد: الظل غير المقيس الذي ينتشر في الجزء السفلي من اللوحة القماشية. يتم الحصول على قوتها الوسواسية من خلال وجود صخرة في الوسط يكون ظلها أقل كثافة من تلك الموجودة في المقدمة. في المظهر ، يبدو أن هذه الشعاب هي صخرة مثل غيرها ، لكنها مبنية بالفعل بطريقة تجعل ظلها يشبه ، بسبب تصميمها ، تلك الموجودة في المقدمة. علاوة على ذلك ، فإن مصدرهم مختلف تمامًا ، وهناك نجح الرسام في تطبيق أسلوبه الشهير المصاب بجنون العظمة.

الظل في المقدمة هو البيانو الموسيقي الكبير ، وهو آلة تحتل مكانة سائدة في العديد من مؤلفات دالي السريالية ، مثل الوهم النهاري: ظل اقتراب بيانو كبير ، 1931 متوسط ​​البيروقراطي ستة ظهورات لينين على بيانو كبير ، 1931 أو أنا في سن العاشرة عندما كنت طفلاً جندبًا ، 1933. هذا البيانو هو "البيانو الذي يخص البيشوتس بظلاله ،" يقول دالي "لقد تأثرت بهذه الظلال في غروب الشمس ، بالقرب من السرو الطويل في الفناء الداخلي للمنزل ، وفي مرة أخرى عندما أحضروا صك على الصخور بجانب الماء ". إن الانتصار الطيفي الذي يقف في الزاوية اليمنى السفلية من الصورة يخفي الأجسام غير المتجانسة ، نصف مخبأة تحت الستائر التي يتم لف الشكل الملتف في طياتها. يتم استخدام اثنين من هذه الأشياء ، الزجاج والحذاء ، مع نفس التأثير لتمديد الجلد على الجزء الخلفي من الشكل في الوهم النهاري. في حديثه عن فتشيه ، قال دالي ، "لقد كانت مسألة كل الأوثان والنعال في طفولتي متحجرة تحت أغشية كربتي ، وكلها محاكية في كاب كريوس." غالبًا ما تظهر فتات الأحذية في مشاهد "أكل لحوم البشر البيروقراطية" ، حيث يمكن للمرء أن يرى أكثر الشخصيات تنوعًا: فتاة ، نيتشه ، أو مكسيم غوركي تلتهم حذاء بكعب عالٍ.

غراديفا يعثر على أطلال مجسمة (1931)

احصل على صورة عالية الجودة لـ Gradiva يعثر على أطلال مجسمة لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 Gradiva يعثر على أنقاض أنثروبومورفيس كان يستند إلى قصة ألمانية ، حللها فرويد ، لعالم آثار يقع في حب جراديفا ، وهي فتاة يراها في نقش حجري يوناني. وجد لاحقًا حبه الحقيقي ، وهو تناسخ غراديفا. أخذ السرياليون هذه الأسطورة لأنفسهم. بالنسبة لهم ، غراديفا تعني "هي التي تتقدم" ، المرأة التي ستؤدي إلى اكتشاف الذات. بالنسبة لدالي ، كان Gradiva هو Gala ، حيث يحب إدراك ماضيه الخيالي ومصدر إلهامه.

في Gradiva يعثر على الأنقاض، دالي يلعب بقصة جراديفا. تقع في مواجهة منظر طبيعي مسطح ومظلم ، وهي في المقدمة وذراعيها ملفوفتان حول شكل بشري مصنوع من الحجر (أنثروبومورفيس). أجزاء من الشكل متشققة وهناك ثقوب يجب أن يكون فيها الوجه والقلب والأعضاء التناسلية ، مما يعني أن هذا المخلوق ليس به أي من الأجزاء التي يتكون منها الإنسان. شكل أنثروبومورفيس مشابه لشكل الشكل ، والذي يمكن تفسيره على أنه دالي ، في اللوحة العزلة (1931). يحتوي الشكل على محبرة Dalinian على كتفه وكما يظهر Gradiva باسم Gala ، فإن المعنى الضمني هنا هو أن Dali هو Anthropomorphis.

كانوا هناك (1931)

احصل على صورة عالية الجودة لـ كانو هناك لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 دالي لديه العديد من الطرق المختلفة لتوقيع لوحة باستخدام شعار أو تاج أحيانًا. كانو هناك من توقيع "غالا دالي" ، بدأ توقيع عمله باسمه واسم غالاس في عام 1931. قال دالي أن هذا كان بسبب رسمه في الغالب بدم غالا. تم التوقيع على هذه اللوحة بطلاء أحمر الدم للتأكيد على هذه النقطة.

كانو هناك هي صورة ، على الرغم من أن الموضوع غير معروف. يقف الرجل في المقدمة ويحدق مباشرة في المشاهد ، وهو أمر غير معتاد بالنسبة لصور دالي. يبدو مسترخيًا بيد واحدة في جيب بدلته غير الرسمية وسيجارة في اليد الأخرى. خلفية اللوحة هي الصحراء المعتادة ، تحدها التلال الخضراء. الرجل على حصان التربية هو صورة شوهدت أيضًا في سيدتي. ريس. كانو هناك لا تُظهر عين دالي المعتادة للتفاصيل المصغرة ، فالأشجار الموجودة في الخلفية أساسية ويبدو أنه تم بذل القليل من الجهد فوق السحب أيضًا. معا سيدتي. ريس و كانو هناك الفرشاة على الناس ناعمة للغاية ولا توجد تجاعيد أو خطوط ، مما يعطي جودة شبه بلاستيكية.

بيض على الطبق بدون الطبق (1932)

احصل على صورة عالية الجودة لـ بيض على الطبق بدون الطبق لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 يخبرنا دالي أن هذا العمل مستوحى من ذاكرة داخل الرحم. يقول إنه ذات يوم ، بعد فرك عينيه بقوة ، أصبح مفتونًا بالألوان الصفراء والبرتقالية والمغرة اللامعة التي رآها. نتيجة لذلك ، كما يقول ، استرجع رحم والدته ، وخلق هذا التفسير الناقد لجنون العظمة للتجربة.

معلقة على خيط ، في وسط العمل صفار بيضة واحدة ، قال دالي إنه يمثل نفسه في الرحم. أسفل ذلك ، تم رسم بيضتين على الطبق (فضولي ، تلك اللوحة ، انظر إلى العنوان مرة أخرى) بصفار متلألئ. تمثل هذه النظرة الثاقبة لغالا دالي ، التي التقى بها دالي في عام 1929.في ذلك الوقت ، كانت محبوبة الحركة السريالية ، ناهيك عن زوجة الشاعر الفرنسي بول إلوارد. قيل أن نظرتها يمكن أن تخترق الجدران ، ودالي تشيد بها هنا.

يسيطر على المشهد مبنى مكعّب كبير ، بينما يتم تثبيت أشياء أخرى على الحائط المواجه للبيض. الأول هو ساعة صغيرة تقطر ، استمرارًا لموضوع ذوبان الساعات الذي يتم في إصرار الذاكرة. وفوق ذلك توجد أذن ذرة قضيبية ، تمثل النشاط الجنسي الذكوري. على يسار سن الذرة توجد نافذة في المبنى ، وتقف فيها ، وتنظر من نافذة أخرى ، هي صور الأب والابن المرسومة في الأصل. أول أيام الربيع، منذ حوالي ثلاث سنوات. من بعيد صخور موطن دالي.

صلاة التبشير الملائكي (1932)

احصل على صورة عالية الجودة لـ صلاة التبشير الملائكي لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 الصورة الحقيقية لـ "جزيرة الموتى" لأرنولد بوكلين في ساعة الملائكة هي إعادة صياغة دالي لقطعة الرسام الألماني أرنولد بوكلين ، جزيرة الموتى كان دالي يكتب دراسة عن بوكلين خلال هذه الفترة. قال بوكلين أن ملف جزيرة الموتى كانت لوحة "لتحلم بها" ، وتركها عمدا بدون عنوان حتى يظل المعنى مفتوحا للتفسير من قبل المشاهد. كانت أفكار بوكلين قريبة جدًا من وجهات النظر التي يتبناها السرياليون ، وخاصة دالي. على اليسار تظهر الأشياء الوحيدة: كوب بقضيب رفيع متصل به جالسًا على كتلة. باستخدام تفسير الأحلام الفرويدي (الذي يتضح خلال أعمال دالي المبكرة) ، فإن أي وعاء هو أنثى وأي قضيب يعتبر قضيبيًا. عند قراءتها على أنها ذكر وأنثى ، يمكن أن تكون هذه الأشياء هي سبب إدراج دالي لـ "Angelus" في العنوان.

لا تشبه الجزيرة الجزيرة في لوحة بوكلين فهي تشبه شكل الرأس وجه مصاب بجنون العظمة، رسمت في نفس الوقت تقريبًا. من المحتمل أن كلا الرسمين استندوا إلى نفس المشهد الساحلي الصخري.

مقاربات الحلم (1933)

احصل على صورة عالية الجودة لـ مقاربات الحلم لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 مقاربات الحلم له جو الحلم المؤلم ، بمساعدة سماء متألقة قبل الفجر. يوجد في مقدمة اللوحة شكل يحتمل أن يكون على شكل نعش تُغطى فوقه مادة بيضاء. على الجانب الأيمن من هذه الكتلة يوجد شكل شرنقة كبيرة ، وفتحتها تشير إلى الأعضاء التناسلية الأنثوية. يقف على الشاطئ الرملي رجل عاري ، كلاسيكي في الشكل والوقفة ، بيد واحدة مرفوعة ووركاه مائلتان. يخلق العمل بالفرشاة على جسده الوهم بأن ألسنة اللهب تحوم على طول ظهره.

على اليمين ، بجانب شجرتين لا تزالان نصفهما في الظلام ، يوجد برج طويل له نافذة واحدة في الأعلى. يبدو البرج وكأنه خراب حيث أن الجص يتساقط وهناك شقوق على طوله. من بين اللوحات الأخرى ، يمكن رؤية هذا البرج أيضًا فارس الموت (1934). تظهر الأبراج في أعمال دالي كرمز للرغبة والموت. في كتاباته عن سيرته الذاتية ، أوضح دالي ذلك على أنه بسبب ذكريات طفولته عن برج طاحونة ، حيث شعر بدوافع جنسية وعنيفة تجاه فتاة.

ملاك الدخن المعماري (1933)

احصل على صورة عالية الجودة لـ الملائكة المعمارية من الدخن لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 ملاك الدخن المعماري يوضح كيف استخدم دالي طريقة "البارانويا الحرجة" ، باستخدام أسلوب Millet الملائكة كعامل مساعد. رأى دالي استنساخًا لـ الملائكة في عام 1929 ، لم أفكر في الأمر منذ الطفولة. لقد كان مهووسًا بالصورة عندما كان طفلًا ، حيث وجد أوجه تشابه بين ذلك وشجرتين من السرو كانتا تقفان خارج فصله الدراسي. عند رؤية هذا التكاثر ، شعر بالضيق والحزن الشديد لاكتشاف سبب استخدامه لأساليب التحليل النفسي. هو أيضا بدأ يرى الملائكة في "الرؤى" في الأشياء من حوله: مرة في مطبوعة حجرية للكرز ، ومرة ​​في حجرين على الشاطئ. ملاك الدخن المعماري على أساس هذه "الرؤية" الأخيرة.

على عكس غالا وملائكة الدخن, الملاك المعماري ليس لديه استنساخ الملائكة. بدلاً من ذلك ، يتم تحويل الزوجين Angelus إلى حجرين كبيرين أبيضين يلوحان في المشهد الكاتالوني. وأشار دالي إلى أنه على الرغم من أن الحجر الذكر على اليسار يبدو مهيمنًا نظرًا لحجمه ، فإن الحجر الأنثوي هو المعتدي هنا ، حيث يدفع جزءًا من نفسها لإجراء اتصال جسدي مع الذكر. يمكن رؤية الصورة التي غالبًا ما يستخدمها الشاب دالي مع والده وهي تحتمي تحت الحجر الذكر.

غالا وملائكة الدخن قبل وصول وشيك من Anamorphoses المخروطية (1933)

احصل على صورة عالية الجودة لـ غالا و Angelus of Millet قبل الوصول الوشيك للأنامورفوس المخروطي لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 في هذا المشهد الداخلي المعاد إنتاجه هنا بالحجم الفعلي تقريبًا ، جمعت دالي بعض الشخصيات أو الموضوعات الوسواسية لأعماله السريالية قبل عام 1935. في الخلفية ، جالا ، مبتسمة ، تتأمل المشهد الذي كانت ترتدي زيًا غنيًا سترة مطرزة ويرتدي قبعة بيضاء مع قناع شفاف أصفر وأخضر والذي كان آنذاك أسلوب ih. يمكن التعرف بسهولة على الشكل الجالس المواجه لها ، وإحدى يديه موضوعة على الطاولة بالقرب من كرة ومكعب غير متوازن: إنه لينين. على اليسار ، الرجل ذو الشارب غير المتميز الذي يتنصت خلف الباب هو مكسيم غوركي على رأسه وهناك جراد البحر ، قشريات غالبًا ما يضعها الرسام في أماكن عفا عليها الزمن ، حتى أنه صنع في عام 1936 شيئًا يُعرف باسم "هاتف جراد البحر". إلى جانب الساعات اللينة ، لا شك في أن إحدى أكثر الصور الهوسية في أعمال دالي الملائكة جان فرانسوا ميلي ، رسام عالم الفلاحين.

هذه الصورة ، الموجودة في متحف اللوفر في باريس ، أعيد إنتاجها في لوحة دالي المعلقة فوق الباب. ينسب دالي لهذه الصورة دلالة شهوانية مفسرة في كتابه ، Le Mythe tragique de L'Angelus de Millet، حيث وصف بالتفصيل وبإسهاب هذه الظاهرة الهذيان. "في يونيو 1932 ، خطر ببالي فجأة دون أي ارتباط وثيق أو واعي ، والذي كان سيقدم تفسيراً فورياً ، صورة الملائكة من الدخن. تتكون هذه الصورة من تمثيل مرئي كان واضحًا جدًا وبألوان. كانت لحظية تقريبًا ولم تتبعها صور أخرى. لقد تركت انطباعًا كبيرًا عني ، وكان أكثر ما يزعجني لأنه ، على الرغم من رؤيتي للصورة المذكورة أعلاه ، كل شيء يتوافق تمامًا مع نسخ الصورة التي كنت مألوفًا بها ، إلا أنها بدت لي مع ذلك معدلة تمامًا و اتهم بمثل هذا القصد الكامن أن الملائكة فجأة "أصبح عمل الدخن بالنسبة لي العمل التصويري الأكثر إثارة للقلق والأكثر غموضًا والأكثر كثافة والأكثر ثراءً في الأفكار اللاواعية التي رأيتها على الإطلاق".

نافورة ميتة تتدفق من بيانو كبير (1933)

احصل على صورة عالية الجودة لـ نافورة ميتة تتدفق من بيانو كبير لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 نبع ضار يتدفق من بيانو كبير يُظهر أحد المظاهر العديدة التي قدمها البيانو الكبير في أعمال دالي خلال الثلاثينيات. شرح دالي مظهرهم السريالي على الشواطئ أو السهول في لوحاته ، كمشهد رآه في الواقع: قامت عائلة Pitchot ، الذين كانوا أصدقاء مقربين من Dalis ، بأداء حفلات موسيقية في الهواء الطلق ، وأحيانًا ذهبوا إلى حد إحضار بيانو كبير مع معهم.

يحتوي البيانو على ثقب على شكل بركة في منتصف ظهره ، تنمو منه شجرة سرو. غالبًا ما تظهر أشجار السرو في لوحات دالي في الثلاثينيات ، على سبيل المثال في مقاربات الحلم (1932). ذكّرت هذه الأشجار دالي بملكية Pitchot ، حيث كان يقضي ساعات طويلة سعيدة في أحلام اليقظة المثيرة.

تشير كلمة "ممرض" في العنوان إلى مخاوف دالي العصبية من أن الجنس المخترق قد يؤدي إلى وفاته. الحفرة في البيانو تبدو عاكسة كما لو كانت مملوءة بالماء فهي أصل "النبع الميت". من منتصف البيانو تحت المفاتيح ، يتدفق الزنبرك إلى حفرة على شكل بيانو في الأرض. هذا الثقب يلمح إلى قبر وموت ، بحيث أصبح النبع متضررًا.

الساعة المثلثية (1933)

احصل على صورة عالية الجودة لـ الساعة الثلاثية لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 الساعة الثلاثية تم رسمها باستخدام زيت على قماش. بعد ظهورهم الأول في إصرار الذاكرة (1933) ، أصبحت "الساعات الناعمة" لدالي صورة عادية طوال عمله.

الساعة في الساعة الثلاثية تختلف عن "الساعات الناعمة" الأخرى من حيث أنها لا تحتوي على غلاف معدني. بالإضافة إلى ذلك ، يبدو أنه مصنوع بالفعل من الحجر ، وله صدع في وجهه يشبه الشقوق الموجودة في الصخر الذي تم وضعه عليه. كما أنها لا تظهر على أنها ذائبة أو "ناعمة" ، كما هو الحال في الساعات الأخرى التي شوهدت في اللوحات السابقة هنا ، فهي مشوهة فقط.

الساعة مثبتة على تشكيل صخري كما لو كانت معلقة على حائط مطبخ. يوجد أسفله ثقب في الصخر نرى من خلاله سهل أمبوردان ، حيث يمكن رؤية شكل طفل مع طوق. في الجزء العلوي من التكوين الصخري يوجد تمثال نصفي لرجل كلاسيكي ، ووجهه في كآبة. وضع دالي صخورًا فوق التمثال النصفي ، وكذلك على قمة التكوين الصخري وعلى الصخر الآخر في المقدمة المظلمة. أحد التفسيرات لهذه اللوحة هو أن دالي ينظر إلى البشرية والوقت على أنهما تحكمهما صلابة الطبيعة.

عناصر غامضة في المشهد (1934)

احصل على صورة عالية الجودة لـ عناصر غامضة في المشهد لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 هذا التكوين خيالي تمامًا. تم رسمه في باريس عام 1934 في الشقة التي احتلها دالي وجالا في الطابق الأول في 88 شارع دي لو يونيفرسيت. الفنان في العمل ، المصور في المقدمة جالسًا أمام حامله الحامل ، هو فيرمير ديلفت وهو يفكر في سهل أمبوردان الواسع. بعيدًا إلى الخلف ، يرى المرء دالي كطفل يرتدي بدلة بحاره ممسكًا طوقه ويقف بجانب ممرضته من النوع الذي أطلق عليه اسم الممرضات الهتلرية ، مما أثار غضب السرياليين الكبير الذي لا يزال بعيدًا إلى الوراء ، حيث يقترن شكلين ناعمين - يشكلان جزءًا من تلك السلسلة من الأشكال ، ذات الطابع الإيروتيكي ، التي استخدمها دالي خلال الفترة السريالية التي أطلق عليها "الرموز" والتي قدم التعريف التالي لها في قاموس مختصر للسريالية: "مورفولوجي ، خرساني تحت الجلد ، رمزي للتسلسل الهرمي." في أسفل اليمين تظهر قطعتان صغيرتان متناثرتان مع ضوء الصباح. صورة ظلية ، ملفوفة بشكل غير مفهوم ومبهمة ، ترتفع أمام صف من أشجار السرو - تلك التي اعتاد دالي رؤيتها من خلال النافذة في فناء مدرسته في فيغيراس ، يذكرنا الجزء السفلي بتلك الموجودة في ممتلكات Pichots ، والتي تسمى يقع Mill-Tower بالقرب من مسقط رأسه وخلفه برج جرس نموذجي للكنائس الكاتالونية.

يعتبر المالك ، السيد سايروس سولزبيرجر ، هذه الصورة سحرًا حقيقيًا لحسن الحظ. عندما كان شابًا ، اشتراها أثناء زيارته للمعرض الدولي الثاني والثلاثين للفنون في معهد كارنيجي في بيتسبرغ في عام 1934 ، ودفع ثمنها على أقساط خمسة دولارات في الأسبوع. في وقت لاحق اضطر للتخلي عنها. قبل بضع سنوات فقط (حوالي عام 1991) ، تمكن من إقناع صاحب اللوحة ببيعه هذه اللوحة ، والتي بدونها لا يستطيع التعايش.

أداة الماسوشية (1934)

احصل على صورة عالية الجودة لـ أداة ماسوشي لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 أداة الماسوشية يفسر مشهد الطفولة الذي تلاعب فيه دالي بقطاف فواكه لتسلق سلم موضوع خارج غرفته من أجل تأطير ثدييها وجذعها من نافذته.

يتم توجيه عين المشاهد إلى المرأة العارية من خلال التلميح إلى الزوايا التي تم إنشاؤها بين السقف المنحدر أسفل النافذة وزرق السماء. يتجلى شحوب بشرة المرأة من خلال استخدام الظل وتباين جدران المنزل الذي تقف فيه بألوان زاهية ومتناقضة. لا يمكن رؤية وجهها ، مما يضفي جوًا من الغموض على القطعة. في يدها ، تمسك الكمان بين إصبعين كما لو كانت تشعر بالاشمئزاز. تبدو مستعدة لرمي الكمان المنهك بعيدًا. إنه "ناعم" ومشوه مثل التشيلو الذي يظهر فيه دادي لونجيجز من المساء. أمل! (1940). شكل الكمان يكرر الشكل الأنثوي ، ولكن الاستنتاج هنا هو أن الكمان يجب أن يُقرأ ككائن قضيبي. يمكن أيضًا قراءة العمود المنتصب بقطعة قماش تتدفق من نهايته المتصلة بالشجرة على أنه قضيبي.

لحظة الانتقال (1934)

احصل على صورة عالية الجودة لـ لحظة الانتقال لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 لحظة الانتقال تم رسمها عام 1934. على اليسار ، امرأة ترتدي الزي الأبيض بالكامل ، وتقف المواد المتدفقة من خلفها في مواجهة العربة. تتكرر صورة المرأة باللون الأبيض في العديد من لوحات دالي ، إما بشكل مباشر أو موحي. في Gradiva يعثر على أنقاض أنثروبومورفيس يتضح شكل المرأة من خلال شكل الصخور البيضاء في الخلفية. كانت هذه المرأة أول ابنة عم دالي ، كارولينيتا ، التي توفيت عن عمر يناهز سبعة عشر عامًا بسبب الاستهلاك ، عندما كان دالي لا يزال طفلاً.

تبدو العربة الموجودة في اللوحة وكأنها عظم مجوف. للوهلة الأولى ، يوجد شخصان في العربة ، ولكن عند الفحص الدقيق ، يتخذ الناس شكل مبنى في المدينة يقترب منها والنهاية الخلفية للحصان.

لحظة الانتقال يواصل موضوع لوحة دالي عربة الشبح (1933) حيث تظهر نفس العربة والمنظر الطبيعي والوهم البصري. لكن في اللوحة الأخيرة ، تظهر العربة على مسافة أبعد من المدينة التي تتجه إليها. كما نرى العربة بمزيد من التفصيل في لحظة الانتقال يصبح الوهم البصري لدالي أكثر وضوحًا ، موضحًا عنوان العمل.

فطام الأثاث والتغذية (1934)

احصل على صورة عالية الجودة لـ فطام المفروشات - التغذية لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 الجزء الأوسط من هذه اللوحة يُظهر لوسيا ممرضة دالي المسنة جالسة وظهرها إلينا ، في موقع مذيع الشبكة. كان Netmending مهمة مهمة في قرى الصيد الكاتالونية لشباب دالي ، وهو يربط هذه الأهمية مع لوسيا. الفتحة المقطوعة من ظهرها هي تحول حاسم بجنون العظمة استوحى إلهامه الأصلي من زيارة دالي لباريس في عام 1928. هناك زار فندق Invalids ، الذي كان يرتدي نوافذ مصنوعة من تماثيل عرضية بها ثقوب مقطوعة في وسطها. يحولهم إلى لوسيا جالسة هنا ، والتي تظهر أيضًا مدعومة بعكاز ، وهنا رمز للوقار ، ورغبة دالي في دعمها وهي تكبر.

بجانب لوسيا ، على يمينها ، طاولة دواء وزجاجة ، يفترض أنهما "الشيء" الذي أزيل من ظهر لوسيا. بجانب ذلك يوجد صندوق وزجاجة أخرى أصغر حجمًا ، تم إزالتها من الأولى.

على يسار Lucia يوجد 4 قوارب صيد تم سحبها على الشاطئ. كما هو مقترح من قبل كل من شبكة لوسيا والقوارب نفسها ، كان الصيد ذا أهمية قصوى للكتالونيين على الساحل. على الرغم من الصخور الوعرة والتيارات الغادرة ، كانت الأسماك دائمًا عنصرًا أساسيًا في عصر دالي. يقع على مسافة أبعد مبنى ثم تلال Coasta Brava الفريدة من نوعها.

هذا العمل صغير جدًا في الواقع ، مثل العديد من اللوحات الزيتية على اللوحات التي كان دالي يقوم بها في ذلك الوقت. يُذكر أن بعض هذه الأشياء صُنعت من خلال استخدام دالي لشعر حصان واحد للفرشاة ، مما أدى إلى إنشاء مستويات معقدة من التفاصيل. عند النظر إليه شخصيًا ، يمكن للمرء أن يرى في الواقع ضربات الفرشاة الفردية في هذا العمل ، مما يضفي إحساسًا جديدًا بالاحترام لمواهب دالي التي لا تزال مزدهرة.

ملائكة غالا (1935)

احصل على صورة عالية الجودة لـ ملائكة غالا لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 من أصل سلسلة اللوحات باستخدام موضوع Millet's الملائكة، تصور هذه اللوحة المخاوف العاطفية التي أثارتها اللوحة في دالي بشكل أكثر فاعلية. في الحياة السرية لسلفادور دالييكتب دالي أنه رأى الملائكة، الذي يعتبر بالنسبة لمعظم الناس عملًا دينيًا يُظهر الصلاة الشعبية المتواضعة ، على أنها "مثال وحشي للقمع الجنسي المقنع".

ملائكة غالا يحتوي على نسختين من الملائكة: الأول هو صورة غير عادية لحفل مزدوج ، والثاني هو نسخة من الملائكة فوق رأس غالا. الحفل الذي نراه هنا ، بشكل غير عادي ، غير جذاب فمها يتشبث بإحكام ، وعيناها تحدقان بقوة في ضعفها. النظر في استنساخ الملائكة فوق غالا ، تجلس الأنثى على عربة اليد ، وكذلك الشخصية الرئيسية. الأنثى في الملائكة عدوانية جنسيًا مثل فرس النبي ، مستعدة لالتهام رفيقها بعد تلقي الاهتمام الذي تبحث عنه. وهذا ما يفسر النظرة الشرسة على وجه غالا وهي تحدق في زوجها ، وهو النظير الذكر لأنثى "Angelus".

الذكريات الأثرية لملائكة ميليت (1935)

احصل على صورة عالية الجودة لـ الذكريات الأثرية لملائكة ميليت لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 لوحة ملائكة ميليت كان لها تأثير عميق على سلفادور دالي. لقد رأى العمل لأول مرة عندما كان طفلاً في المدرسة ، ولكن في عام 1932 ، كانت لديه سلسلة من التجارب التي أدت به إلى العديد من التحولات الحرجة بجنون العظمة حول هذا الموضوع. تُظهر اللوحة الأصلية عدة فلاحين يعملون في حقل توقفوا لأداء صلاة العصر. تنحني رؤوسهم بوقار ، وهناك عربة يدوية بينهم ، مع مشهد الحقل الممتد من خلفهم.

هذه اللوحة هي استمرار لهذا الموضوع ، ولكن تضم أيضًا العديد من الأمثلة على استمرارية Dalinian. تم تحويل شخصيتين أصليين من Angelus إلى أطلال معمارية شاهقة ، والتي ربما كانت مستوحاة من زيارات دالي للآثار الرومانية بالقرب من منزل طفولته. الشخصية الثالثة للابن الميت غائبة في هذا التسليم لهوس دالي بلوحة Millet الأصلية. بدلاً من ذلك ، تم جعل الأنثى تبدو أكثر مثل فرس النبي ، مما يعزز ارتباط دالي بين الجنس والموت. أمضى دالي وقتًا في سهل أمبوردان ، وقد أضاف عناصر من هذا المشهد إلى هذا المنظر.

في المقدمة ، مع ذلك ، هناك مثال آخر على استمرارية Dalinian. هنا نرى مرة أخرى شخصية الأب / الابن الصغيرة التي بدأت تظهر في أعمال دالي بدءًا من عام 1929 أول أيام الربيع.

العزلة الحرجة بجنون العظمة (1935)

احصل على صورة عالية الجودة لـ العزلة الحرجة بجنون العظمة لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 خلال عامي 1935 و 1936 ، كان تكرار دالي واستخدامه للعناصر البعيدة تمامًا عن المكان أمرًا رائعًا. هنا يتم الحصول على التأثير المطلوب بأقصى قوة ، وبأقل الوسائل. أخذ دالي قطعة صغيرة من المناظر الطبيعية المهجورة مع بعض الصخور. في ديكوره ، وضع سيارة ، أو بالأحرى حطام سيارة - مثل حطام هيبرت - روبرت - متضخم ونصف مغطى بالنباتات المزهرة ، ثم قام بدمج الآلة في الصخور الصخرية ، التي من خلالها يوجد ثقب اخترقت. بعد ذلك ، وبصورة جنونية ، قام بتقسيم الصورة إلى قسمين عن طريق تكرارها على الجزء الأيسر من الصخرة بينما أعاد إنشاء صورة ظلية للمركبة بدقة ، ومنبثقة في جوف الصخرة ، التي قطعت منها قطعة. في نفس شكل الثقب الموجود على اليمين ، يبدو معلقًا من الأمام. ينبع عدم الارتياح البصري لهذه الصورة من التناقض الموجود بين قطعة الصخرة على اليسار بشكل بارز وبين المساحة الفارغة في الصخرة على اليمين ، والتي تبدو نفسها بوضوح أمام السيارة. هنا في بحث دالي في التقسيم ، يدرك المرء كيف أن الظاهرة المجسمة كانت تهتم به دائمًا بطريقة مستمرة ، لأنها بالتأكيد مسألة التأثير المجسم المطبق على مشكلة الحلم في الألوان والتخفيف. في هذا العمل ، من الممكن أيضًا فهم رغبة الرسام الذي يبحث دائمًا عن أمثلة في الظواهر الطبيعية لشرح بعض القوانين العلمية ، مؤكدًا أنه في يوم من الأيام سنجد بلا شك آثارًا جيولوجية للصور المجسمة ، بينما لا يزال هذا الاحتمال قائمًا اليوم. غير وارد في أذهان المختصين. العزلة الحرجة بجنون العظمة تم دهنه على خشب الزيتون في Port Lligat.

فارس الموت (1935)

احصل على صورة عالية الجودة لـ فارس الموت لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 فارس الموت يشارك صورًا من العديد من أعمال دالي التي يرجع تاريخها إلى هذا الوقت. قوس قزح الذي تم وضعه على السحب الكثيفة هو صورة استخدمها دالي أيضًا Le Specter et le Fantome. فسر دالي هذه الصورة المجمعة على أنها تمثيل للشبح من عنوان اللوحة. يمكن أيضًا رؤية البرج في الخلفية في العديد من اللوحات الأخرى ، مثل مقاربات الحلم. أوضح دالي أن أهمية هذا البرج كانت جنسية ، حيث كانت صورة شكلت خلفية العديد من أحلام اليقظة المثيرة. مجموعة كثيفة من أشجار السرو تخفي البرج عن رؤيتنا. شجرة السرو هي أيضًا صورة مألوفة في لوحات دالي من أوائل إلى منتصف الثلاثينيات ، وأهميتها ، مرة أخرى ، لها جذور في ذكريات طفولة دالي. الفارس نفسه هو صورة متكررة ، على الرغم من أنه هنا في حالة تفكك ، إلا أن أجزاء من حصانه لا يزال بها لحم متبقي ، في حين أن الفارس هو مجرد هيكل عظمي.

كتب دالي عن هذه القطعة أنها ذكّرته ، بشعور من deja vu ، بالجزء الداخلي من جزيرة الموتى بواسطة بوكلين.

مجلس الوزراء المجسم (1936)

احصل على صورة عالية الجودة لـ مجلس الوزراء المجسم لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 من عمل دالي ، فإن الأشكال ذات الأدراج معروفة للجمهور تقريبًا مثل "ساعاته الناعمة" ، وخاصة منحوته فينوس دي ميلو مع أدراج. من أجل رسم هذا الشكل لامرأة نصف ملقاة على الأرض ، قام دالي بعمل عدة رسومات أولية متقنة للغاية بالقلم الرصاص والحبر. تم إعدامهم جميعًا في مقر إقامة إدوارد جيمس في لندن ، حيث كان يعيش دالي. من المحتمل أنه بدأ الصورة هناك. مجلس الوزراء مجسم تم عرضه لأول مرة في لندن عام 1936 في غاليري لوفيفر. دالي ، الذي كان من أشد المعجبين بفرويد لسنوات عديدة ، أراد عمداً أن يصور هنا في الصور نظريات التحليل النفسي للأستاذ العظيم في فيينا ، قائلاً إن هذه الموضوعات "هي أنواع من الرموز المصممة لتوضيح نوع معين من الرضا والرضا عن النفس. الروائح النرجسية التي لا حصر لها المنبعثة من كل واحد من أدراجنا ، "وبشكل أكثر دقة فيما بعد ،" الاختلاف الفريد بين اليونان الخالدة والعصر المعاصر هو سيغموند فرويد ، الذي اكتشف أن جسم الإنسان ، الذي كان بحتًا أفلاطونيًا جديدًا في وقت اليونانيون اليوم مليئون بأدراج سرية لا يستطيع فتحها سوى التحليل النفسي ". كان دالي معروفًا بأشكال الأثاث الخاصة ببراشيلي المصمم الإيطالي في القرن السابع عشر وأثرت بلا شك على شخصياته ذات الأدراج ، لكن ما كان مجرد لعبة وتمرين هندسي في الفضاء بالنسبة للفنان الأول أصبح للثاني ، بعد ثلاثة قرون ، تمثيل استعاري مشحون بالقوة الهاوسية العظيمة لإرادتنا لمعرفة من نحن.

أكل لحوم البشر في الخريف (1936)

احصل على صورة عالية الجودة لـ أكل لحوم البشر الخريف لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 كما هو الحال مع العديد من الفنانين ، كان دالي يصور الحرب والصراع في العديد من أعماله الرئيسية. أكل لحوم البشر الخريف رُسمت عام 1936 ، وهو العام الذي بدأت فيه الحرب الأهلية في إسبانيا. اللوحة هي تفسير مثير للذكريات لرعب الحرب وتدميرها ، وتعلق أيضًا على الطبيعة الملتهبة للعلاقات الجنسية.

على خزانة ذات أدراج موضوعة على شاطئ كاتالوني ، يجلس النصفان العلويان من شخصين. إنها متشابكة للغاية لدرجة أن على المشاهد أن ينظر بعناية لمعرفة الذراع التي تنتمي إلى أي شخصية. أحد الأشكال يحمل شوكة موجهة إلى رأس الآخر ، بينما يغمس ملعقة في اللحم المرن. يد ثقيلة تحمل سكينًا لامعًا مقطوعًا إلى شرائح اللحم الناعم للآخر. تندمج رؤوسهم التي لا ملامح لها مع بعضها البعض ، وتصبح فرديتهم غير قابلة للتمييز.

وتغطي اللوحة قطع اللحم التي ترمز إلى الموت. يلمح اللحم أيضًا إلى الطبيعة المؤقتة للحياة وإلى الطبيعة الوحشية للبشر. على رأس واحدة تفاحة ، والتي كانت بالنسبة لدالي تمثل صراعًا بين الأب والابن ، (الابن هو التفاحة ، والأب ويليام تيل) ، وتحت الأشكال هناك تفاحة مقشرة ، ترمز إلى تدمير الابن.

طاولة الشمس (1936)

احصل على صورة عالية الجودة لـ طاولة الشمس لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 قد يكون أعظم صدق فكري وفني لسلفادور دالي لم يمارس أبدًا أي جماليات جمباز متطورة ، من أجل وضع أكثر الأشياء تباينًا وغرابة في صوره. طاولة الشمس خير مثال على ذلك. عندما رسم هذا التكوين ، لم يكن دالي يعرف لماذا وضع الجمل مع جميع العناصر الأخرى التي تنتمي إلى Cadaques. واليوم يشرح الطابع الأولي لهذه الصورة من خلال الإشارة إلى علبة سجائر الجمل الموضوعة عند قدمي صورة ظلية للصبي الصغير ، وربما هو نفسه ، وأخبرني في عام 1970 أنه قرأ مقالًا لمارتن غاردنر ظهر في المجلة Scientific American تحت عنوان "الألعاب العلمية" ، حيث أوضح المؤلف أن "الصورة على غلاف علبة السجائر مليئة بالمخاطر الموضوعية غير العادية - على سبيل المثال ، الكلمة الإنجليزية" اختيار "مكتوبة رأسياً بأحرف كبيرة على جانب تظل العبوة ، عند النظر إليها في المرآة ، دون تغيير ويمكن قراءتها تمامًا ". من أجل التأكيد على شخصية الجمل الخارجة عن السياق والهوس بكل الجوانب السحرية المرتبطة بالحيوان ، كتب دالي لاحقًا في كتابه ديكس recettes d'immortalite أنه "من خلال المجهر الإلكتروني ، من الممكن إثبات أن الجمل أقل دقة بكثير من السحابة." الطاولة الموجودة في منتصف الصورة عبارة عن طاولة من مقهى Le Casino في Cadaques ، توضع عليها دورو وثلاثة أكواب ، وهي نفس الكؤوس التي لا تزال تقدم حتى اليوم تلات، القهوة الكاتالونية مع الكريمة. الأرضية المبلطة هي ما كان يتم وضعه في مطبخ دالي في الوقت الذي كان يرسم فيه هذه الصورة ، بعد أن نصب نفسه على طاولة مغطاة بالزجاج في غرفة الطعام بالمنزل في بورت ليجات.

الزرافة المحترقة (1937)

احصل على صورة عالية الجودة لـ الزرافة المحترقة لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 دالي يعتقد أن كليهما الزرافة المحترقة و اختراع الوحوش كانت هواجس الحرب. تحتوي كلتا اللوحتين على صورة زرافة وظهرها مشتعل ، وهي الصورة التي فسرها دالي على أنها "الوحش الكوني الذكوري المروع". استخدم لأول مرة صورة الزرافة المشتعلة في فيلمه L'Age d'Or (العصر الذهبي) في عام 1930.

الزرافة المحترقة يظهر كمشهد أحلام إلى حد كبير ، ليس فقط بسبب الموضوع ولكن أيضًا بسبب لون الزبرجد الخارق للطبيعة للخلفية. مقابل هذا اللون الأزرق الزاهي ، تبرز ألسنة اللهب على الزرافة لتأثير كبير.

في المقدمة ، تقف امرأة ممدودة ذراعيها. ساعديها ووجهها أحمران بالدم ، بعد أن تم تجريدهما لإظهار العضلات الموجودة أسفل الجسد. أصبح وجه المرأة الآن خاليًا من الملامح ، مما يشير إلى العجز الكابوسي وفقدان الشخصية. وخلفها ، تحمل امرأة ثانية شريطًا من اللحم عالياً ، يمثل الموت والنتروفي وقدرة الأجناس البشرية على التهام وتدمير. تتمتع كلتا المرأتين بأشكال قضيبية مستطيلة تنمو من ظهورها ، وهي مدعومة بعكازات - يستخدم دالي هذه الرمزية مرارًا وتكرارًا لمجتمع ضعيف ومعيب.

اختراع الوحوش (1937)

احصل على صورة عالية الجودة لـ اختراع الوحوش لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 اختراع الوحوش جزء من سلسلة من الأعمال التي يمكن للمرء أن يطلق عليها صاخبة ، رسمها دالي بين عامي 1935 و 1940 ومن أهمها انطباعات عن البناء الناعم في إفريقيا بالفاصوليا المسلوقة: هاجس الحرب الأهلية وأكل لحوم البشر في الخريف. تعكس هذه اللوحات الثلاث الأوقات العصيبة قبل الحرب العالمية الثانية. في هذا الكتاب دالي دي جالا، كتب الرسام عن هاجس الحرب الأهلية و أكل لحوم البشر في الخريف: "هؤلاء الأشخاص الأيبريون الذين يلتهمون بعضهم البعض في الخريف يعبرون عن رثاء فكر الحرب الأهلية لظاهرة من التاريخ الطبيعي." في اختراع الوحوش، رسم دالي هاجس الحرب العالمية الثانية. بدأ دالي الصورة في عام 1937 ، في باريس ، في الاستوديو الخاص به في شارع دي لا تومب-إيسوير واستأنف العمل عليها في منتجع الرياضات الشتوية في سيمرينغ ، جنوب فيينا. عندما علم دالي أن معهد شيكاغو للفنون قد حصل على هذا العمل ، أرسل برقية مع التفسير التالي: "أنا سعيد ومشرف باقتناءك. وفقًا لنوستراداموس ، فإن ظهور الوحوش هو نذير حرب. تم رسم هذه اللوحة القماشية في جبال سيمرينغ قبل الضم بشهور قليلة ولها طابع نبوي. تمثل الخيول النسائية وحوش النهر الأمومية ، والزرافة المشتعلة ، وحش نهاية العالم الكوني الذكر. القط الملائكي هو الوحش الإلهي من جنسين مختلفين ، الساعة - زجاج الوحش الميتافيزيقي. غالا ودالي معا الوحش العاطفي. الكلب الأزرق الصغير الوحيد ليس وحشًا حقيقيًا. موضوع الخيول النسائية التي يراها المرء هنا في قطيع يستحم في بركة هو نفسه كما في امرأة نائمة غير مرئية ، حصان ، أسد. هنا تغيرت الأشكال تمامًا: بعد ثلاث سنوات ستلد سلسلة من الصور بعنوان القنطور الجرابي. حول الشكل المزدوج الذي يظهر في المقدمة ، وهو يحمل فراشة وساعة رملية في يديه ، ذكر الرسام بدقة أنها كانت نتيجة ما قبل رافائيليت للصورة المزدوجة لدالي وجالا المرسومة خلفها مباشرة.

تحول النرجس (1937)

احصل على صورة عالية الجودة لـ تحول النرجس لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 مصدر إلهام دالي لهذه اللوحة من محادثة سمعت بين اثنين من الصيادين يتحدثان عن رجل محلي كان يحدق في نفسه في المرآة لساعات. وصف أحد الرجال الرجل بأنه كان لديه "بصيلة في رأسه" ندوة تعني أنه مريض عقلياً. جمع دالي هذه الصورة مع الأسطورة اليونانية القديمة لنرجس ، الذي وقع في حب انعكاسه الخاص وتحول إلى الزهرة التي تحمل اسمه بعد وفاته.

اليد اليمنى التي تحمل بيضة تنمو منها زهرة النرجس ، تعكس تكوين النرجس وانعكاسه في البحيرة. يحدث نفس التكوين مرة أخرى في الجزء العلوي من الجبال التي تقع مباشرة فوق شخصية نرجس ، الذي يقف على منصة الإعجاب بجسده. يظهر المشهد المألوف للنمل وكلب الزبال حول اليد ، مما يرمز إلى الموت والانحلال الذي حدث.

تحول النرجس تم رسمها باستخدام زيت على قماش ، بينما كان دالي وجالا مسافرين في إيطاليا. يمكن رؤية تأثير الأساتذة الإيطاليين العظماء على دالي في الموضوع الأسطوري الكلاسيكي لاستخدامه للون والشكل.

النوم (1937)

احصل على صورة عالية الجودة لـ نايم لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 نايم تم رسمه لإدوارد جيمس ، المليونير البريطاني الذي كان راعي دالي من عام 1936 إلى عام 1939. نايم يتعامل مع موضوع أبهر السرياليين: عالم الأحلام. لقد اعتقدوا أن حرية العقل الباطن في النوم يمكن استغلالها ثم استخدامها بشكل خلاق.

نايم هو عرض مرئي لانهيار الجسم في النوم ، كما لو كان في حالة منفصلة من الوجود. أمام سماء الصيف الزرقاء العميقة ، يتدلى رأس ضخم بلا جسد وعيناه في النوم ، معلقًا فوق أرض شبه فارغة. الرأس "رخو" ، ويبدو ضعيفًا ومشوَّهًا في نفس الوقت ، ما يجب أن يكون عنق العنق يتناقص تدريجيًا لينخفض ​​بهدوء فوق عكاز. يظهر كلب ، رأسه على عكاز ، وكأنه نصف نائم.

يرتكز الرأس على الأرض بواسطة سلسلة من العكازات الخشبية. يتم تثبيت الفم والأنف والعينين في مكانهما بواسطة العكازين ، مما يشير إلى أن الرأس قد يتفكك إذا تم إزالتها. كانت العكازات مشهدا مألوفا في عمل دالي. في الحياة السرية لسلفادور داليكتب الفنان أنه تخيل النوم على أنه وحش ثقيل "ممسك بعكازات الواقع".

البجع الأفيال العاكسة (1937)

احصل على صورة عالية الجودة لـ البجع يعكس الأفيال لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 البجع يعكس الأفيال يحتوي على واحدة من الصور المزدوجة الشهيرة لدالي. كانت الصور المزدوجة جزءًا رئيسيًا من "طريقة البارانويا الحرجة" لدالي ، والتي طرحها في مقالته عام 1935 "الفتح اللاعقلاني". وشرح عمليته على أنها "طريقة تلقائية للفهم اللاعقلاني على أساس الارتباط النقدي التفسري للظواهر الهذيان". استخدم دالي هذه الطريقة لإخراج الأشكال الهلوسة والصور المزدوجة والأوهام البصرية التي ملأت لوحاته خلال الثلاثينيات.

كما في السابق تحول النرجس, البجع يعكس الأفيال يستخدم الانعكاس في بحيرة لإنشاء الصورة المزدوجة التي تظهر في اللوحة. في تحول النرجس يستخدم انعكاس النرجس لعكس شكل اليد على يمين الصورة. هنا ، تنعكس البجع الثلاثة أمام الأشجار القاتمة الخالية من الأوراق في البحيرة بحيث تصبح رؤوس البجع رؤوس الأفيال والأشجار تصبح أجساد الأفيال.

في خلفية اللوحة منظر كاتالوني مُصوَّر بألوان الخريف الناري ، وخلق الفرشاة دوامات في المنحدرات المحيطة بالبحيرة ، على النقيض من سكون الماء البارد.

اللغز اللانهائي (1938)

احصل على صورة عالية الجودة لـ اللغز الذي لا نهاية له لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 هذه التركيبة هي على الأرجح أفضل مثال على النشاط النقدي المصاب بجنون العظمة أثناء العمل في اللوحات التي رسمها دالي. إنه غير راضٍ عن متابعة الصورة المزدوجة ولكنه ينجح في التراكم والقيام في نفس الوقت ، أو واحدًا تلو الآخر وفقًا للقدرة الخاصة للمشاهد ، بستة موضوعات مختلفة ، مما يبرر العنوان اللغز الذي لا نهاية له الذي أعطاه لهذه الصورة.

الموضوعات متتالية: فيلسوف مستلق ، كلب سلوقي مستلقٍ على وحش أسطوري على وجه السيكلوبين العظيم ، كريتين مندولين مركب من الفواكه والتين على طاولة وأخيراً امرأة تُرى من الخلف تصلح شراعًا. يمكن للمرء أن يرى هنا ، إلى جانب ذلك ، يظهر في الزاوية اليمنى ، الجزء العلوي من وجه جالا مع عمامة على رأسها وفي أسفل اليسار ، متوازنة على عصا ، بقايا هيكل عظمي لسردين مشوي. عدة مرات خلال نفس الفترة ، صور دالي السردين المشوي ، الموضوعة في أطباق ، جنبًا إلى جنب مع الهواتف ، مثل: شاطئ بهاتف ، اللحظة الرائعة ، البنفسج الإمبراطوري، أو لغز هتلر، حيث ترمز هذه الأداة كلها إلى فترة التوتر السياسي الكبير في أوروبا التي سبقت الحرب العالمية الثانية ، ولا سيما في زمن ميونيخ ، عندما لعب الهاتف دورًا مهمًا في المفاوضات بين الحلفاء وهتلر. معظم هذه الصور منها اللغز الذي لا نهاية له، بدأت - في الواقع ، تم طلاء جميعها تقريبًا - في ملكية Coco Chanel ، "La Paula" في Roquebrune في كوت دازور.

انطباعات عن أفريقيا (1938)

احصل على صورة عالية الجودة لـ انطباعات عن أفريقيا لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 انطباعات عن أفريقيا هو عنوان مضلل لأن دالي لم يزر القارة مطلقًا ، العنوان مأخوذ من مسرحية لريموند روسيل ، الذي نال إعجابًا كبيرًا لمعانيه المزدوجة - المكافئ الحرفي لصور دالي البصرية المزدوجة. في الخلفية ، توجد مجموعات من الشخصيات متجمعة معًا ، العديد منها عبارة عن صور مزدوجة أو أوهام بصرية. وجه غالا هو الصورة الأكثر شيوعًا التي تبدو عليها شبحيًا ، وعيناها تتشكلان من الأقواس المظلمة للمبنى الذي يقع خلفها.

في مقدمة اللوحة يظهر دالي ، إحدى يديه تمد يده نحو المشاهد الذي استخدم تقنية التقصير الأمامي هنا بحيث تظهر ذراعه في صورة ثلاثية الأبعاد تقريبًا. كان مهتمًا جدًا بالتقنيات التي مكنته من خلق شعور بالمساحة والمسافة والعمق. خلال عام 1938 ، كان دالي يسافر إلى إيطاليا ، ظاهريًا لدراسة تقنيات الفنانين الإيطاليين العظماء. وجهه مرئي جزئيًا فقط وهو في الظل بحيث تبدو العين التي تحدق التي يمكننا رؤيتها أكثر وضوحًا. أراد دالي أن يعطي انطباعًا بالتركيز الشديد ، لنقل فكرة أنه يحاول "رؤية وسيط" لالتقاط صور لا شعورية يتم تسجيلها على حامله.

إسبانيا (1938)

احصل على صورة عالية الجودة لـ إسبانيا لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 يرمز شكل المرأة التي تميل مرفقها على منضدة ليلية إلى الحرب الأهلية الإسبانية. كتب دالي في كتابه الحياة السرية: "في جميع أنحاء إسبانيا الشهداء ، كانت تنبعث رائحة البخور ، من لحم الكهنة المحترق ، من لحم روحي مقسم إلى أرباع ، ممزوج برائحة قوية لعرق الغوغاء الذين يزنسون فيما بينهم ويموتون". يتكون الجذع ووجه الشكل الأنثوي من مجموعات من محاربي عصر النهضة ، من كوندوتييري، مستوحى من قتال الفرسان الذي قام به ليوناردو دافنشي. على الرغم من توقيعها في عام 1938 ، فمن المحتمل أن تكون هذه الصورة قد بدأت في وقت أقرب. الأعمال الأخرى الرائعة لهذه السلسلة هي جنون العظمة العظيم ، جنون العظمة ، وجهات نظر، و رأس امرأة لها شكل معركة. عرض دالي كل هذه اللوحات تقريبًا معًا في عرض فردي قام بتنظيمه ، بمساعدة غالا ، في فبراير 1939 في الاستوديو حيث كان الزوجان يعيشان في شارع دي لا تومب إيسوار في باريس. جاء الأصدقاء وأفراد المجتمع لمشاهدة هذا المعرض للنشاط النقدي المصاب بجنون العظمة ، ويتذكر دالي أن أول من وصل وآخر من غادر كان بيكاسو ، الذي طلب أن يرى بشكل خاص إسبانيا.

لغز هتلر (1939)

احصل على صورة عالية الجودة لـ لغز هتلر لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 لغز هتلر ساهم في طرد دالي من الحركة السريالية. منذ أوائل الثلاثينيات ، أذهل هتلر دالي ، ويرجع ذلك أساسًا إلى شكل ظهره. في عام 1934 ، كان لا بد من منعه من رسم شارة الصليب المعقوف على شكل ممرضة رطبة (تظهر الممرضة في هذه اللوحة على حافة البحر). رأى السرياليون أن هوس دالي بهتلر دليل على معتقداته الأخلاقية والسياسية المشكوك فيها ، ومع ذلك ، فقد صرح دالي منذ فترة طويلة بأنه غير سياسي ، وينظر إلى الحروب والديكتاتوريين على حد سواء كأجزاء حتمية من الطبيعة البشرية. أوضح دالي لغز هتلر كان تفسيرًا للعديد من الأحلام التي كان يراودها عن هتلر - أظهر أحدها أن مظلة نيفيل تشامبرلين تتحول إلى خفاش - رمزًا من طفولته ملأه بالخوف.

كان الهاتف عبارة عن صورة استخدمها دالي في كثير من الأحيان ، كما في لوحة عام 1938 ، بحيرة الجبل. في لغز هتلر لقد تحور لسان حال إلى مخالب جراد البحر المهددة ، والتي ترمز إلى خطر هذه الأوقات مع بداية الحرب. الهاتف معلق من غصن زيتون مشوه ، مما يدل على موت الأمل.

فيلسوف مضاء بنور القمر وشمس الغروب (1939)

احصل على صورة عالية الجودة لـ فيلسوف مضاء بنور القمر وشمس الغروب لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 بدأت هذه اللوحة الكبيرة بعد وقت قصير من مغادرة دالي وجالا سكن Mlle Chanel في كوت دازور. ثم استقروا في فندق Font-Romeu في جبال البرانس. أخبرني دالي (روبرت ديشارنس) أنه في إحدى الأمسيات ، عندما كان يتجول على طول الطريق الساحلي ، رأى صورة ظلية تشبه تمامًا صورة الجنرال جاميلين ، القائد العام للجيوش الفرنسية. بعد أيام ، أغلق الفندق أبوابه واندلع. بعد بضعة أسابيع قضاها في باريس ، غادر دالي وجالا للعيش في أركاشون. أكد الرسام حقيقة أن الضوء والألوان في المناظر الطبيعية لهذه الفترة ترجع في جزء كبير منها إلى هذه المنطقة على طول المحيط الأطلسي حيث أمضى الزوجان بضعة أشهر قبل الغزو الألماني. على النقيض من ذلك ، فإن الشكل في هذه اللوحة هو نتيجة ضجر دالي من السرياليين بقدر ما أسفه لعدم تمكنه من العودة إلى بورت ليجات بسبب الحرب الأهلية ، التي لم تنته بعد.

الرجل المتكئ مستوحى من جميع الصيادين في بورت ليجات ، ولا سيما من قبل شخص يدعى رامون دي هيرموسا ، وكان شعاره: "هناك سنوات لا تشعر فيها بالرغبة في فعل أي شيء على الإطلاق" كان في هذه الحالة منذ الطفولة ، وقد أكسبه كسله الذي لا يقاس مكانة كبيرة بين صيادي كاداكيس. أفادت دالي أن غالا طلبت من رامون ضخ الماء كل مساء عند البئر القريب من المنزل لملء حوض الغسيل الذي لاحظته في نهاية اليوم الثاني أنه لم تكن هناك قطرة ماء في الحوض ، رغم أنها كانت تسمع الضجيج الإيقاعي. المضخة. اكتشف دالي وجالا بعد ذلك أن رامون متمددًا عند سفح شجرة زيتون في فعل محاكاة بذكاء لصوت الطحن للمضخة بضرب قطعتين من الحديد ببعضهما البعض ، بعد أن أخذوا احتياطاتهم مسبقًا بجعل صوت آله مثاليًا. بتعليق قطعتين من المعدن من خيطين مربوطين على الفروع وذلك لبذل أقل جهد. تُظهر كل حكمة أجداد البحر الأبيض المتوسط ​​الواردة في الأشكال المرسومة في هذه اللوحة القماشية أن دالي لم تتأثر أبدًا بعمق أو استيعابها بالكامل من قبل المجموعة السريالية الباريسية.

من خلال وضع هذه اللوحة في تجاور مع مقطع من الحياة السرية قد يفهم المرء معناها بشكل أفضل. "بعد المحادثات المتوترة والمثيرة في باريس ، المليئة بالمعاني المزدوجة والحقد والدبلوماسية ، حققت قصص رامون صفاء الروح وارتفاعًا من الحكاية المملة التي لا تضاهى.

"كانت روايات الصيادين في Port Lligat متطابقة ، تمامًا مثل Homeric ، وواقعًا حقيقيًا بالنسبة إلى عقلي المرهق من 'الذكاء' والأدب المتأثرة. لقد أمضيت أنا و Gala شهورًا كاملة بدون أي شركة أخرى غير شركة Lydia ، ابنان ، الخادمة ، رامون دي هيرموسا ، ونحو عشرة صيادين كانوا يحرسون قواربهم في بورت ليجات ".

دادي لونجيجز من المساء. أمل! (1940)

احصل على صورة عالية الجودة لـ دادي لونجيجز من المساء. أمل! لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 عمل آخر يقف على الحافة بين فترتي دالي للسريالية والكلاسيكية. هذه اللوحة مهمة أيضًا لعدة أسباب أخرى ، وهي أنها كانت أول عمل يشتريه السيد والسيدة أ. رينولدز مورس ، جامعي فن دالي المشهورين الذين أسسوا متحف سلفادور دالي ، في سانت بطرسبرغ. ، فلوريدا. عندما رأى آل مورس اللوحة في المزاد ، قرروا شرائها ، وشعروا أنهم حصلوا على صفقة جيدة. ومع ذلك ، عندما ذهبوا لشراء اللوحة ، وجدوا أن دالي رفض بيع العمل بدون الإطار الأصلي معه. على ما يبدو ، كان السيد مورس قد اشترى العمل نفسه فقط ، وكان عليه في الواقع أن يدفع مقابل الإطار أكثر مما يدفع مقابل اللوحة! هذه الحكاية هي مثال جيد للطريقة التي نضج بها دالي ، بمساعدة غالا ، إلى رجل أعمال ذكي كان يدرك جيدًا قيمته.

ومع ذلك ، بدلاً من الشعور بالحزن بشأن التجربة ، التي كان من الممكن فهمها ، بدأ Morses بدلاً من ذلك في شراء المزيد والمزيد من الأعمال ، وأصبحوا في النهاية رفقاء وأصدقاء دالي في السفر مدى الحياة. لقد كانت جهودهم هي التي جمعت ما يقرب من 100 لوحة زيتية ومئات من اللوحات المائية والرسومات ، ومكتبة أرشيفية ضخمة تضم الآن المتحف في سانت بطرسبرغ ، فلوريدا.

كل كائن في العمل نفسه تم إنجازه بتفاصيل مذهلة. تم تعيين المشهد على سهل مروع ، ويبدو على الفور أن المرء يشعر بالرهبة أو التشكيك. لأن دالي قصد أن يكون هذا العمل فحصًا لأهوال الحرب العالمية الثانية التي بدأت الآن بجدية ، يملأ دالي المشهد بالإشارات المجازية إلى ذلك الحدث.

في الزاوية اليسرى العلوية من اللوحة يوجد مدفع مدعوم بعكاز يرمز هنا إلى الموت والحرب. من فوهة المدفع انسكاب جسمين مختلفين ، الجزء السفلي عبارة عن طائرة ذات سطحين `` طري '' أو سائلة إلى حد ما ، والآخر حصان أبيض يركض بسرعة جنونية ، وتوحي عضلاته والتواءات وجهه بالقوة والسرعة والتحكم.

قد يرمز الحصان إلى واحد من فرسان صراع الفناء الأربعة ، وأحداث عام 1940 في أوروبا كان من الممكن أن تظهر بالتأكيد نهاية العالم ، خاصة بالنسبة لشخص حساس مثل دالي. الطائرة اللينة ، وجسم آخر قريب ، هو شخصية النصر المجنح ، يرمزان إلى "النصر المولود من جناح مكسور" كما وصفها دالي. شعرت سلفادور أن استخدام القوة الجوية سيكون العنصر الحاسم في الحرب ، والمفتاح الأساسي للنصر نفسه. لقد أظهر التاريخ أن هذا صحيح جزئيًا على الأقل.

بالقرب من مركز اللوحة يوجد شخصية ناعمة أخرى ، ما يسميه دالي "صورة ذاتية ناعمة" ، صورة من أعمال أخرى منذ فترة طويلة. جسده المتحلل متدلي فوق شجرة ميتة ، وعليه محبران مسنودان عليه ، وهو يحمل كمانًا. تعتبر آبار الحبر رمزية لتوقيع المعاهدات ، على الرغم من أن دالي استخدمها أحيانًا للتعبير عن النشاط الجنسي أيضًا. هناك نمل يلتهم الرأس الطري بسرعة ، وعلى الرغم من أننا لم نر عددًا كبيرًا جدًا من النمل الداليني حتى هذه اللحظة ، إلا أنهما رمز شائع آخر لدالي. بشكل عام ، يمثلون التحلل والتحلل ، لأنهم (والعديد من الحشرات الأخرى كما قد يشير دالي) هم الذين يلتهمون في النهاية كل شيء في الأرض ، ويعيدونه إلى مكوناته الكيميائية. لهذا السبب غالبًا ما كان دالي يُدرج النمل كرموز للموت والانحلال والتطهير ، وكلها كان مهووسًا بها.

في الزاوية اليسرى السفلية ، ينظر شخص كيوبيد إلى المشهد ، ممسكًا بوجهه في إحدى يديه ، ويمد يده الأخرى نحو الدمار الذي يراه أمامه. يبدو أن هذا كيوبيد المعذب يلفظ رعبه في التغاضي عن المشهد الرهيب الذي تم لعبه قبله. تذكر أن الدادائية ، والسريالية في النهاية ولدت من رحم التمرد ضد التدمير الطائش للحرب العالمية الأولى. وغيرها الكثير ، مما دفع هذه الأنواع من الأعمال التي يبدو أنها تقول "عزيزي الله ليس مرة أخرى!"

ومع ذلك ، في خضم هذا الألم والرعب ، هناك دائمًا أمل ، ويرمز إلى ذلك عنكبوت الأب ذو الأرجل الطويلة الذي يستريح في المركز الدقيق للوحة تقريبًا ، بالقرب من النمل على الصورة الذاتية الناعمة. عند رؤيتها في المساء ، فإن سيقان الأب الطويلة هي رمز فرنسي للأمل. وهكذا ، يقدم لنا دالي العزاء ، حتى في وسط هذا الدمار الرهيب. هذه الطبيعة المزدوجة له ​​بدأت تتحول ببطء أكثر فأكثر نحو الإيجابية ، ونحو الموضوعات والمواضيع التي هي أكثر في عالم الأشياء الواعي. هذا يسبق دخوله فترته الكلاسيكية في عام 1941 ، لكنه يظهر نفس الاتجاهات مع ذلك.

الشيخوخة ، والمراهقة ، والرضع (العصور الثلاثة) (1940)

احصل على صورة عالية الجودة لـ الشيخوخة ، المراهقة ، الرضاعة (العصور الثلاثة) لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 اكتمل العمل "الشيخوخة ، المراهقة ، الطفولة (العصور الثلاثة)" في عام 1940 ، بالقرب من الوقت الذي فر فيه دالي وجالا من فرنسا تحسبا للغزو النازي القادم. خلال هذا الوقت ، كان جالا يستعد دالي للابتعاد عن جذوره السريالية والتوجه نحو موضوعات أكثر شيوعًا وتقليدية. على الرغم من اعتبار هذه اللوحة رسمياً عملاً سرياليًا ، إلا أنها مثال ممتاز للتحول الذي كان يمر به الفنان في ذلك الوقت. اللوحة معلقة حاليًا في متحف سلفادور دالي في سانت بطرسبرغ ، وهي عضو مهم في تلك المجموعة.

يستخدم العمل تقنيات دالي للصور المزدوجة الناضجة الآن لتحويل العناصر من الساحل الكاتالوني إلى ثلاثة وجوه منفصلة ومتميزة تمثل ما يسمى بـ "الأعمار" الثلاثة للإنسان. إلى أقصى اليمين ، يمتد جدار من الطوب باتجاه مركز اللوحة ، وفي ما يبدو أنه ثقب ، يظهر جرف صغير به أشجار. على وجه الجرف ، تُركب صورة لشخص منحني ومغطى بالعباءة ، يمتزج رأسه وملابسه مع الجرف نفسه لخلق صورة مزدوجة لرجل نبيل مسن وشارب.

الوجه المركزي ، وجه المراهق ، إذا تم تشكيله من مزيج من المنحدرات الشاهقة في الخلفية وشخصيات كل من لوسيا (خادمة دالي) ودالي نفسه ، وكلاهما يظهر لنا. كل من المنحدرات لها عين متراكبة عليها ، وملابس لوسيا مجعدة بحيث تتحد هذه العناصر لتشكل وجه شاب ، ربما في العشرينات من عمره.

إلى أقصى اليمين ، الوجه الأخير ، وجه الرضيع ، يتشكل أيضًا من مزيج من المنظر والشكل في المشهد. تشكل المنحدرات إلى أقصى اليمين حافة الوجه ، في حين أن شكل الجرس ، جالسًا وظهرها نحونا ، يساعد في تشكيل أنف وفم وأسنان الرضيع المبتسم. تبدو الشبكة نفسها وكأنها نوع من المريلة أو الياقة. يُرى الرقم الثاني للمُسْتَحِف إلى اليمين ، وأبعد من الشاطئ.

مجتمعة ، تخلق هذه الوجوه لوحة طموحة للصور المزدوجة تستخدم بشكل مكثف عناصر من ماضي دالي والتي كانت مهمة بالنسبة له. من نواحٍ عديدة ، ربما كان هو نفسه يحاول التعبير مباشرةً عن كيفية تأثير هذه العناصر عليه بعمق ، وكانت مركزية في كيانه. والأهم من بينها الإشارات المباشرة إلى الساحل الكتالوني ، والذي كان موضوع العديد من لوحات دالينيان طوال حياته المهنية. من المهم أيضًا وجود لوسيا ، التي رعت دالي إلى الصحة عندما كان طفلًا ، والتي كان لديه ارتباط عاطفي عميق بها.

بشكل عام ، يشعر المؤلف أن استخدام دالي لهذه الوجوه المجازية الثلاثة هو في حد ذاته معنى مزدوج. ظاهريًا ، قد يكون يناقش الآثار الحتمية للوقت على الفرد البشري ، لكن اختياره لاستخدام تقنية الصور المزدوجة هو الذي يخبرنا بشكل خاص. مع اشتداد حدة الحرب العالمية الثانية ، لا بد أن دالي كان يشعر بالاشمئزاز من البيروقراطيات والحكومات التي تسببت في الصراع. بصفته سرياليًا ، ابتعد دالي منذ فترة طويلة عن مثل هذه المؤسسات ، وهو يعلق هنا على الحديث المزدوج والمعنى المزدوج والعيوب المتأصلة في مثل هذا النظام.

سوق العبيد مع تمثال نصفي مختفي لفولتير (1940)

احصل على صورة عالية الجودة لـ سوق الرقيق مع تمثال نصفي مختفي لفولتير لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 مفهوم الحياة الساكنة أمام هيكل معماري يمكن للمرء من خلاله أن يلمح جزءًا من المناظر الطبيعية هو مفهوم استخدمه دالي كثيرًا لإظهار تمثال نصفي لفولتير من قبل النحات Houdon ، والذي يختفي أمامه اعطاء مكان لمجموعة من الناس. تم إنجاز هذا العمل في الولايات المتحدة في Arcachon في عام 1940 ، حيث وجدنا مرة أخرى مؤلف اللغز الذي لا نهاية له وجالا ، التي "من خلال حبها الصبور ، حماني من عالم السخرية الزاحف بالعبيد". يقصد دالي بهذا أنه ينسب إلى نظرة غالا القوة السحرية لإبادة صورة فولتير من أجل حمايته من أي أثر للفلسفة الفرنسية المتشككة في القرن الثامن عشر وعواقبها. Scientific American مجلة في عدد ديسمبر 1971 استخدمت تفصيلاً من سوق العبيد مع اختفاء تمثال نصفي لفولتير لإثبات التركيب المادي لنظام الإدراك البصري الذي تقوم فيه الخلايا العصبية الضوئية بعكس الصور. أثناء رسم هذه الصورة ، قال دالي في دالي دي جالا: "ظللت أقرأ دون أن أتوقف أبدًا عن قصيدة جوان سالفات باباسيت ،" الحب والحرب ، ملح الأرض ". كان سالفات باباسيت فوضويًا كاتالونيًا أعجب به دالي كثيرًا. اتُهم في برشلونة بأنه أصبح يمينيًا متطرفًا لأن الشيء الوحيد الذي فعله هو الاعتذار عن الحرب في وقت أصبح فيه الجميع مسالمين.

يجسد هذا العمل عيار اللوحات التي رسمها دالي خلال هذه الفترة. إنه مثال ممتاز للتحول الفوري الحرج بجنون العظمة. كان دالي يختبر منذ فترة طويلة فكرة الصور المزدوجة ، وهذا العمل يجسدها تمامًا لدرجة أنه استخدمها في غلاف مجلة Scientific American في عام 1971 لتوضيح المفهوم.

يتيح لنا هذا العمل تجربة تحولات دالي الحرجة بجنون العظمة بطريقة فريدة وشخصية. يتم التعبير عن أي تغيير في موضع الرأس ، أو الوقت نفسه ، على أنه تحول بين الصور المتغيرة للتجار الهولنديين أو تمثال نصفي للفيلسوف الفرنسي فولتير.

يُعتقد أن الفتاة الخادمة التي لا قميص في المقدمة هي غالا نفسها ، التي تشرف على الصفقة. أصبحت الوجوه ، الياقات ، والجزء الأوسط من التجار الهولنديين بمثابة عيون وأنف وذقن تمثال نصفي لفولتير. على الرغم من أن الدماغ غير قادر على التركيز على كلتا الصورتين في وقت واحد ، إلا أنهما يتم مزجهما معًا بشكل مثالي ، وبطريقة توحي بمستوى أكثر دقة من التفاعل.

يظهر منظر كاتالونيا الطبيعي مرة أخرى هنا ، ويتم تحويل أجزاء منه إلى صورة مزدوجة أكثر دقة على الجانب الأيسر من اللوحة. لاحظ التل المنحدر برفق ، بالقرب من المبنى على اليمين ، وكيف يتحول أيضًا إلى كمثرى يجلس في طبق فاكهة مدعوم على الطاولة التي يجلس عليها حفل غالا. هذا مثير للاهتمام بشكل خاص ، لأنه مثل العديد من الصور المزدوجة الأخرى ، فإنه يشتمل على أجزاء من الخلفية والمقدمة. بالإضافة إلى ذلك ، فإن البرقوق الذي يجلس على يسار الكمثرى يصبح أيضًا أردافًا لأحد الرجال الذين يقفون هناك يشاهدون المشهد.

قطعتان من الخبز تعبران عن مشاعر الحب (1940)

احصل على صورة عالية الجودة لـ قطعتان من الخبز تعبران عن مشاعر الحب لجهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك. & # 8227 هذه الحياة الساكنة الجميلة ، التي تصور ثلاث شرائح من الخبز ، وعدد قليل من الفتات ، وبيدق شطرنج ، هي مثال رائع على الطريقة التي ينجح بها دالي في إضافة بُعد ملحمي لأكثر الأشياء اليومية العادية. تم رسم هذه الصورة في Arcachon في ربيع عام 1940. وقد قال دالي عن "تدخل ، من وجهة نظر قصصية" ، لمارسيل دوشامب في هذا الزيت: "اعتدت أنا وحفل لعب الشطرنج بعد ظهر كل يوم ، في نفس الوقت أنني كنت بصدد طلاء شرائح الخبز. كنت أحاول أن أجعل السطح الذي توضع عليه فتات الخبز الخشنة أملسًا للغاية. غالبًا ما كانت هناك أشياء متناثرة على الأرض مثل البيادق. ذات يوم ، بدلاً من إعادتهم جميعًا إلى الصندوق ، ظل أحدهم في منتصف نموذج حياتي الساكنة. بعد ذلك كان علينا أن نجد مجموعة شطرنج أخرى لمواصلة ألعابنا ، لأنني كنت أستخدم هذه اللعبة ولن السماح لأي شخص بإزالته ".

تحتل صور الخبز مكانة مهمة في أعمال دالي ، ليس فقط في الرسم ولكن أيضًا في الأشياء ، مثل تمثال نصفي بأثر رجعي لامرأة. وقد أوضح بنفسه وجود الخبز في أعماله عند كتابته عن إحدى لوحاته عام 1945 ، سلة خبز، في كتالوج معرض في معرض Bignou في نيويورك: "كان هدفي هو استعادة التقنية المفقودة لرسامي الماضي ، للنجاح في تصوير جمود الجسم قبل الانفجار.لطالما كان الخبز أحد أقدم موضوعات الشهوة الجنسية والهوس في عملي ، وهو الأول والأكثر إخلاصًا له. رسمت نفس الموضوع قبل تسعة عشر عامًا ، سلة الخبز. من خلال إجراء مقارنة دقيقة للغاية بين الصورتين ، يمكن للجميع دراسة كل تاريخ الرسم هناك ، من السحر الخطي للبدائية إلى الجمالية المفرطة المجسمة. "

سلفادور دالي آرت

مقالات

موسوعة الفن تاريخ عالمي للفن في المقالات.
& # 160 & # 160 & # 160 الحداثة
& # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 سلفادور دالي
& # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 الفن والحياة وعالم السريالية.
& # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 السنوات المبكرة. الفن واللوحات والأعمال.
& # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 سنة سريالية. الفن واللوحات والأعمال.
& # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 السنوات الكلاسيكية. الفن واللوحات والأعمال.

مجموعات الصور الفنية خلفيات الفن لسطح المكتب الخاص بك.
& # 160 & # 160 & # 160 Munch Art ، $ 19 (75 الصور)
& # 160 & # 160 & # 160 Malevich Art ، 25 دولارًا (105 الصور)
& # 160 & # 160 & # 160 Modigliani Art ، 29 دولارًا (135 الصور)
& # 160 & # 160 & # 160 Klee Art ، 25 دولارًا (150 الصور)
& # 160 & # 160 & # 160 ميرو آرت ، 35 دولارًا (150 الصور)
& # 160 & # 160 & # 160 Matisse Art ، 29 دولارًا (180 الصور)
& # 160 & # 160 & # 160 بيكاسو آرت ، 29 دولارًا (175 الصور)
& # 160 & # 160 & # 160 دالي آرت ، 35 دولارًا (275 الصور)
& # 160 & # 160 & # 160 شاغال آرت ، 35 دولارًا (175 الصور)


محتويات

تُعرف اللوحة باسم المسيح القديس يوحنا الصليب، لأن تصميمه يعتمد على رسم للراهب الإسباني جون أوف ذا كروس من القرن السادس عشر. [ بحاجة لمصدر ] يستند تكوين المسيح أيضًا على مثلث ودائرة (يتكون المثلث من ذراعي المسيح والدائرة تتكون من رأس المسيح). يمكن اعتبار المثلث ، نظرًا لأنه يحتوي على ثلاثة جوانب ، بمثابة إشارة إلى الثالوث ، وقد تكون الدائرة إشارة إلى الفكر الأفلاطوني. تمثل الدائرة الوحدة: كل الأشياء موجودة في "الثلاثة" ولكن في الأربعة ، تكون مرحًا. [1]

في نهاية دراساته عن اللوحة ، أوضح دالي إلهامها: "في المقام الأول ، في عام 1950 ، كان لدي" حلم كوني "رأيت فيه هذه الصورة بالألوان والتي تمثل في حلمي" نواة " ذرة.' اكتسبت هذه النواة لاحقًا معنى ميتافيزيقيًا اعتبرتها "وحدة الكون ذاتها ،" المسيح! " [2]

من أجل إنشاء شخصية المسيح ، قام دالي بتعليق نجم هوليوود راسل سوندرز من جسر علوي ، حتى يتمكن من رؤية كيف سيظهر الجسم من الزاوية المرغوبة [3] ويتصور أيضًا سحب الجاذبية على جسم الإنسان. الجسم المائي المصور هو خليج Port Lligat ، سكن دالي في وقت اللوحة. [4]

تم الحصول على حقوق الرسم والملكية الفكرية لشركة Glasgow Corporation في عام 1952 من قبل Tom Honeyman ، ثم مدير متاحف Glasgow. اشترى هانيمان اللوحة مقابل 8200 جنيه إسترليني ، وهو سعر يعتبر مرتفعًا في ذلك الوقت على الرغم من أنه كان أقل من سعر الكتالوج البالغ 12000 جنيهًا إسترلينيًا ، وشمل حقوق الطبع والنشر ، مما أعاد متاحف جلاسكو التكلفة الأصلية عدة مرات. [5]

كانت عملية الشراء مثيرة للجدل وقدمت التماسًا ضدها ، بحجة أنه يجب إنفاق الأموال على مساحة المعرض للفنانين المحليين ، إلى مجلس المدينة من قبل الطلاب في مدرسة غلاسكو للفنون. [6] تسبب الجدل في أن يصبح هانيمان ودالي صديقين ، ويتراسلان مع بعضهما البعض لسنوات عديدة بعد الاستحواذ الأصلي. [3]

عُرضت اللوحة لأول مرة في معرض ومتحف كيلفينغروف للفنون بالمدينة في 23 يونيو 1952. وفي عام 1961 هاجم زائر اللوحة بحجر ومزق اللوحة بيده. [7] تم ترميمه بنجاح على مدى عدة أشهر من قبل حراس الترميم في Kelvingrove وعاد إلى العرض العام. [8] في عام 1993 ، تم نقل اللوحة إلى متحف سانت مونجو للحياة الدينية والفنون بالمدينة ، لكنها عادت إلى كيلفينغروف لإعادة افتتاحها في يوليو 2006. فازت في استطلاع لتحديد اللوحة المفضلة لاسكتلندا في عام 2006 ، مع 29٪ من اللوحة. تصويت. [9]

استمرت هذه اللوحة في إثارة الجدل. في وقت شرائها من قبل هانيمان ، كان حكم نقاد الفن الحديث أن إنتاج مثل هذه اللوحة التقليدية كان حيلة من قبل فنان مشهور بالفعل بفنه السريالي. [5] في عام 2009 الحارس وصفها الناقد الفني جوناثان جونز بأنها "هزلية ورهيبة" ، لكنه أشار إلى أن اللوحة كانت "للأفضل أو للأسوأ ، ربما تكون الرؤية الأكثر ديمومة للصلب المرسومة في القرن العشرين". [10]

في مايو 2013 ، في راديو بي بي سي 4 حياة رائعة، وصف الشاعر البريطاني جون كوبر كلارك هذه الصورة بأنها مختلفة تمامًا عن أي صورة أخرى للصلب ، حيث أن زاوية الرؤية تنقل الألم المعلق لطريقة التنفيذ هذه ، مع إخفاء تعبيرات الوجه المبتذلة عادةً التي تُرى عادةً في مثل هذه الصور. [11]


تاريخ الفن في دقيقتين: سلفادور دالي والأزياء

في لعبة الارتباط الحر ، قد يثير اسم سلفادور دالي (1904-1989) الاستجابة "شارب" أو "ساعات". يشير الأول إلى شارب دالي الأيقوني ، السلك الرفيع المشمع - وهو ملحق أزياء عضوي. هذا الأخير يلمح إلى لوحاته الأكثر شهرة ، إصرار الذاكرة، والساعات المتدلية في المناظر الطبيعية الجافة.

يبدو أن ممارسة الألعاب القائمة على علم النفس مناسبة لفنان معروف باستكشافات فرويد في العقل الباطن من خلال اللوحات السريالية ومجموعة من الوسائط الأخرى. في وقت من الأوقات ، أعلن دالي ، بشرعية قابلة للنقاش ، "أنا سريالية". وهذا السريالي الأكثر شهرة جعل نفسه الفنان المتميز إلى الدرجة التاسعة.

غلاف Gentleman’s Quarterly لعام 1963 لسلفادور دالي يرتدي بدلة ذهبية من جلد الأطفال من تصميمه الخاص. جيتي إيماجيس

ازياء ودراما

في الواقع ، قد يقال أن شخصية Dalí & # 8217s تتكون من مشاهد من الدراما السريالية ، كاملة مع الأزياء. يمكن للمرء أن يتخيل تجمعًا في الحياة الآخرة للأصدقاء والزملاء يشاركون قصص دالي المفضلة لديهم.

تاجر الفن جوليان ليفي ، المسؤول عن أول معرض أمريكي لدالي ، سيتذكر الوريثة كاريسي كروسبي خلال الحفلة التنكرية التي أقامتها لدالي وزوجته. ارتدى الزوجان ملابس الطفل Lindbergh وخاطفه ، مما أثار غضبًا عامًا.

قال سلفادور دالي ذات مرة أن مأساة الحياة المستمرة هي الموضة. هل هذا يجعله أزياء لا تفعل ذلك أو الموضة؟ جيتي إيماجيس

كان الحاضرون في معرض لندن الدولي السريالي لعام 1936 يروون قصة بدلة الغوص في أعماق البحار والخوذة التي ارتداها الفنان أثناء إلقاء محاضرة ، وهو ما كاد أن يخنقه.

قد يفرح المليونير كومينز كاثروود القلب الملكي، قطعة مجوهرات مرصعة بالذهب والأحجار الكريمة كلف دالي بتصميمها - والتي ، بشكل مثير للقلق ، تتفوق في الواقع. سوف تتدفق الحكايات مرارا وتكرارا.

ابتكر دالي مجموعة ملابس سباحة غير تقليدية قدمها المصمم جاك وينتر في ربيع عام 1965 في باريس. جيتي إيماجيس

وعي الموضة

على الرغم من اللمعان ، امتد تأثير دالي إلى النحت والهندسة المعمارية والإعلان والمسرح وصناعة الأفلام ، وليس من المستغرب ، نظرًا لعادات الفنان الأنيقة والشارب ، تصميم الأزياء. مع Elsa Schiaparelli ، ابتكر قطعًا أنيقة ملفتة للانتباه - مثل قبعة على شكل حذاء وفستان عشاء أبيض مع طبعة لوبستر ضخمة على المقدمة (بالنسبة لدالي ، يرمز الكركند إلى النشاط الجنسي).

ألهمت رسومات الصخور في اللوحات الصحراوية التي رسمها دالي نمط فستان فوغ لعام 1947. جيتي إيماجيس

تعاونت المصممة Elsa Schiaperelli مع Dalí في إنشاء بدلات من الصوف بجيوب كبيرة مستوحاة من أدراج المكتب. جيتي إيماجيس

كانت "بدلة درج المكتب" التي صممها ، ذات الجيوب الكبيرة المستوحاة من أدراج المكتب ، أكثر هدوءًا. كان منتقدوه يكرهون عظمته ، لكن لا أحد يستطيع أن ينكر مواهبه. شئنا أم أبينا ، كان على المرء أن يعترف - كان للرجل أسلوب.

مدرسة الموضة

كان دالي بالتأكيد طالبًا في مجال الموضة ، على الرغم من أنه ربما لم يكن متواضعًا أبدًا بحيث يعترف بأنه كان أي شيء آخر غير رئيس الفصل & # 8212 بغض النظر عن الإخراج الإبداعي.

إذا كان لديك اهتمام بالفن والتصميم والموضة وتبحث عن طريقة لتجميع مهاراتك الفنية معًا تجاههم جميعًا ، تصوير أزياء هو المورد الذي تحتاجه على مكتبك. ستسمح لك كل من التقنيات والإلهام الذي توفره باتخاذ خطوة إبداعية كبيرة إلى الأمام. بهذه الطريقة يمكنك التأكد من ترك بصمتك على المنصة تمامًا كما فعل دالي.


بدايات Chupa Chups

كان Chupa Chups في الأصل مصنعًا للمربى أسسه الإسباني إنريك بيرنات في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي. يقع مقر الشركة في بيلونيا شمال غرب إسبانيا.

في عام 1958 ، دخل بيرنات في صناعة الحلويات. صُممت حلوياته خصيصًا للأطفال بعد أن لاحظوا كيف تلصق أصابعهم عادة عند محاولة تناول الحلويات. كانت مصاصة Chupa Chups الأصلية حلوى على عصا خشبية ، وحققت نجاحًا فوريًا!

أحد أسباب نجاح Chupa Chups هو عبقرية Bernat & # x27s ، لكنها استراتيجية تسويقية بسيطة. طلب من أصحاب المحلات وضع مصاصاته على المنضدة (وليس في منطقة الحلويات) ووضعها على ارتفاع منخفض بحيث يمكن للأطفال ملاحظتها بسهولة.


سلفادور دال و iacute: الأساليب الفنية والتأثيرات

كان Dal & iacute مستوحى بشكل أساسي من العالم اللاواعي غير الملموس الذي لا نشارك فيه ، ولكننا نحلم به. خلال الثلاثينيات ذهب إلى باريس وأصبح مساهماً كاملاً في الحركة السريالية بقيادة أندريه وإيكوت بريتون. بغض النظر عن حقيقة أنه أطيح به بعد تسع سنوات فقط ، كانت السريالية هي التي حددته وعمله في الجزء الرئيسي من حياته.

بالإضافة إلى رساميه السرياليين المعاصرين مثل Bret & oacuten و Mir & oacute ، وجد Dal & iacute أيضًا مصدر إلهام في أعمال مخرجي الأفلام مثل Luis Bu & ntildeuel ، الذي عمل معه في فيلمه الأول عام 1929 ، "Un Chien Andalou". يحتوي هذا الفيلم القصير بالأبيض والأسود على موسيقى فقط ولا توجد كلمات كموسيقى تصويرية لبعض أكثر الصور إثارة للقلق والتي يصعب تفسيرها في الفيلم. رجل يجر حميرًا ملطخة بالدماء مربوطة ببيانو عبر غرفة وربط مقلة العين ليست سوى بعض الأشياء التي يخبئها المشاهد. ومع ذلك ، في حين أن الفيلم يبدو غير منطقي ، فإنه يلتقط تمامًا الكابوس الذي لا يمكن السيطرة عليه للأحلام. بعد ذلك بعامين تعاون مرة أخرى مع Bu & ntildeuel في فيلم L'Age D'or.

أمضى سلفادور دال و iacute أيضًا بعض الوقت في السفر في إيطاليا ، حيث كان مفتونًا بقطع الطراز الكلاسيكي وعصر النهضة التي خلفها الأساتذة القدامى. بعد عدم السماح له بالاستمرار كـ "سريالي" ، بعد وجود خلاف حاد مع مؤسس الحركات ، بدأ Dal & iacute في رسم نسخه الخاصة من المشاهد المقدسة الكلاسيكية والمواضيع الفنية الأكثر تقليدية. خلال الفترة التي قضاها في أمريكا ، بدأ أيضًا في كتابة العديد من السير الذاتية (بشكل أناني إلى حد ما) بعنوان "الحياة السرية لسلفادور دال و iacute" (1942) و "يوميات عبقرية" (1964).

يمكنك مشاهدة بعض المجموعات الرائعة من روائع Dal & iacute إذا كنت في إسبانيا. Fundaci & oacuten Gala-Salvador Dal & iacute في فيغيريس ومتحف ناسيونال سنترو دي آرتي صوفيا في مدريد.


سيرة سلفادور دالي

في أغسطس التقى دالي بزوجته المستقبلية ، إيلينا إيفانوفنا دياكونوفا التي كانت مصدر إلهام للفنان و rsquos وكانت معروفة باسم غالا.

شارك دالي في معارضه العديدة المهمة وأصبح أيضًا عضوًا رسميًا في المجموعة السريالية في حي مونبارناس بباريس

دالي ورسكووس معارضة متزايدة مع والده (فيما يتعلق بقضية دالي ورسكووس مع حفل غالا ومعرض يضم رسم دالي ورسكووس للقلب المقدس ليسوع المسيح & rdquo حيث نقش & ldquo في بعض الأحيان ، أبصق من أجل المتعة على صورة أمي & rdquo التي أغضبه تمامًا) خارج منزل أبيه في 28 ديسمبر

رسم Dal & iacute أحد أشهر أعماله & ldquo ثبات الذاكرة & rdquo التي عكست جوهر السريالية الناعمة ، وذوبان ساعات الجيب لأول مرة.

تزوج داليو وجالا في حفل مدني بعد العيش معًا لعدة سنوات منذ عام 1929

تم تقديم دالي إلى الولايات المتحدة الأمريكية من قبل جوليان ليفي ، تاجر فنون

حضر دالي حفلة تنكرية في نيويورك ، استضافتها لهم وريثة كاريسي كروسبي

شارك دالي في معرض لندن الدولي للسرياليين حيث ألقى محاضرة عن أصالة فانتوميس بارانوياكس وهو يرتدي بدلة غوص في أعماق البحار وخوذة.

ساعد دالي بشكل كبير راعيه في لندن ، إدوارد جيمس ، الذي كان ثريًا للغاية واشترى العديد من أعمال دالي.

التقى دالي بسيغموند فرويد بمساعدة ستيفان زويج.

في أواخر سبتمبر ، دعت غابرييل كوكو شانيل Salvador Dal & iacute إلى منزلها في La Pausa في روكبرون. رسم العديد من اللوحات هناك وعرضها لاحقًا في معرض جوليان ليفي في نيويورك

واجه دالي إهانة في يد بريتون الذي صاغ المصطلح & ldquoAvida Dollars & rdquo الذي كان عبارة عن الجناس الناقص لـ Salvador Dal & iacute ، والعرض الصوتي للدولار الفرنسي avide & agrave ، والذي عند ترجمته يأتي كـ & quoteager for dollar & quot. كانت هذه سخرية مباشرة لدالي حيث تم الإشارة إلى أعماله على أنها أعمال تجارية. كان يُدرك أن دالي أراد كل الشهرة والثروة وكان هناك سرياليون بدأوا يتحدثون عن دالي كما لو كان ميتًا.

خلال الحرب العالمية الثانية اجتاحت أوروبا بأكملها وانتقل دالي إلى الولايات المتحدة مع زوجته غالا التي تعيش هناك لمدة 8 سنوات

قام Dal & iacute بعمل مسودة فيلم لـ Jean Gabin اسمه & ldquoMoontide & rdquo

نشر Dal & iacute سيرته الذاتية ، و ldquo The Secret Life of Salvador Dal & iacute & rdquo.

كتب عدة كتالوجات لمعارضه أحدها هو المعرض البارز في Knoedler Gallery في نيويورك

كتب دالي رواية عن صالون أزياء للسيارات

نظم Andr & eacute Breton معرضًا يحمل اسم & ldquo Homage to Surrealism & rdquo ، والذي تضمن أعمال Dal & iacute و Joan Mir & oacute و Enrique T & aacutebara و Eugenio Granell كاحتفال بالذكرى الأربعين للسريالية

قام Dal & iacute بتصوير إعلان تلفزيوني مضحك لشوكولاتة Lanvin ادعى أنه باللغة الفرنسية & quotJe suis fou de chocolat Lanvin! & quot (أنا مجنون بشوكولاتة Lanvin).

صمم دالي شعار Chupa Chups

أكمل دالي العمل على الفيلم ، & ldquo انطباعات من منغوليا العليا و rdquo حيث روى دالي قصة عن رحلة استكشافية للبحث عن فطر مهلوس عملاق


وأوضح سلفادور دالي "إصرار الذاكرة"

في 28 ديسمبر 1929 ، طرد والد سلفادور دالي الرسام البالغ من العمر 25 عامًا من منزل العائلة. كانت هذه مشقة كافية للرسام الشاب الفاضح ، الذي ، على الرغم من كونه جزءًا من الحركة السريالية الجديدة ، لم يجد بعد رعاية لائقة بين تجار الفن.

علاوة على ذلك ، امتد هذا الحرمان الكنسي إلى ما وراء منزل والده ، كما أوضح روبرت رادفورد في دراستنا ، "رجل ذو نفوذ محلي دعه يعرف أن الحظر امتد إلى القرية بأكملها ، وعندما أصر دالي على العودة ، تم ازدراءه وتجاهله في الشوارع."

استقر الرسام وزوجته غير المنقوصين والمنبوذين من المجتمع الذي ألهم الكثير من فنه ، في مستوطنة صغيرة لصيد الأسماك ، بورت ليجات ، واشتروا كوخًا لصيد الأسماك من غرفة واحدة ، حيث "كان عليهم أن يعانوا من الجدران الرطبة ويمكن أن يتسلقوا الجبال. الرياح ، "ترامونتانا" التي تهاجم المنطقة خلال فصل الشتاء ".

ومع ذلك ، كانت هذه الجبال المجاورة ، ولا سيما شبه جزيرة Cap de Creus الصخرية وجبل باني القريب ، هي التي يمكن رؤيتها في أشهر أعماله ، التي رسمها أثناء وجوده في قرية الصيد هذه ، مما سيجعل هذا الفنان الفقير نجمًا: المثابرة من الذاكرة.

ابتكر دالي العمل الشهير في عام 1931 ، وأكمله في أغسطس من ذلك العام. لم يعرض العمل فقط الكفاءة الفنية للرسام البالغ من العمر 27 عامًا وإعجابه بالسادة القدامى - فقد ارتدى دالي شاربًا مدببًا في وقت لاحق من الحياة جزئيًا تكريمًا لدييغو فيلاسكيز. كما أظهر فهمه الفريد للسريالية.

انضم دالي رسميًا إلى السرياليين في عام 1929 ، وظل مهتمًا بشدة بفكرة الفن اللاوعي. حتى أنه ادعى أنه يرسم نوعًا من حالة الهلوسة التي يسببها الذات ، والتي أطلق عليها "طريقته النقدية بجنون العظمة" ، مما مكّنه من "تنظيم الارتباك وبالتالي تشويه سمعة عالم الواقع تمامًا" ، وهو الأمر الذي أسعده الكثير من السوريالي الفرنسيين. المؤسس المشارك أندريه بريتون.

تبدو الساعات المتساقطة والوجه المشوه في هذه اللوحة بالتأكيد وكأنها تعبير غير مشوه للعقل الباطن. ومع ذلك ، تمامًا كما هو الحال مع الجبال المحلية في الخلفية ، هناك بعض الميزات القابلة للاسترداد في هذا العمل.

اقترح البعض أن الساعات تشير إلى نظرية النسبية العامة لألبرت أينشتاين. على الرغم من أن دالي نفى ذلك ، مستشهداً ، بدلاً من ذلك ، بجبنة كاممبرت التي رآها تذوب في الشمس كمصدر إلهام لهذا الشكل المركزي.

فسر العديد من المعلقين نمل دالي ، وهو موضوع متكرر في لوحاته ، والذي يمكن رؤيته على وجه إحدى ساعات جيب اللوحة ، كرمز للتعفن. اقترح آخرون أن الوجه المشوه في الوسط هو نوع من التصوير الذاتي.

يقدم عنوان الصورة أيضًا بعض المفاتيح ، مثلها مثل التحديات التقنية البسيطة المقدمة في مثل هذا التكوين. كتب رادفورد في دراستنا: "ليس من غير المعقول ربط الساعات في ثبات الذاكرة بأفكار حول مرور الوقت والعلاقة بين الوقت الفعلي والوقت الذي يتم تذكره" ، ولكن ربما كان سحر دالي المهيمن هو مفارقة تحويل الأشياء الأكثر صلابة والأكثر ميكانيكية إلى شكلها الحالي اللين والذبول ".

ومع ذلك ، فإننا نفسر هذا العمل الصغير مقاس 9 × 13 بوصة (24.1 × 33 سم) ، ولا يمكن أن يكون تأثيره على عالم الفن الأوسع موضع شك.

عُرضت اللوحة لأول مرة في باريس في غاليري بيير كولي عام 1931 ، كما عُرضت في أول معرض سوريالي في الولايات المتحدة ، في وادزورث أثينيوم ، هارتفورد ، كونيتيكت ، في عام 1931 ، ثم في عام 1934 ، لجوليان ليفي في نيويورك.

رافق دالي وزوجته غالا اللوحة إلى نيويورك في عام 34 ، حيث سافروا بالدرجة الثالثة بمساعدة مالية من بابلو بيكاسو.

عند هذه النقطة ، كان دالي قد طُرد رسميًا من السرياليين ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى آرائه السياسية ، ولكن أيضًا بفضل حماسه للثقافة الشعبية الأمريكية ، وهو أمر كان بريتون وزملاؤه السورياليون الأوروبيون يحتقرونه.

وتبقى المفارقة أنه بمجيئه إلى أمريكا بلوحاته الأكثر شهرة ، أصبح دالي أشهر فنان في هذه اللحظة.

"انتشرت صورة الساعات اللينة الشهيرة على نطاق واسع - ورُسمت كاريكاتيرًا - لدرجة أنها اكتسبت مكانة عبادة عندما حصل عليها متحف الفن الحديث في نيويورك."

اليوم ، هناك إصدارات شارع سمسم وسيمبسون من الأعمال التي عاد دالي نفسه إلى الموضوع بعد عقود ، في 1952-4 ، مع تفكك استمرارية الذاكرة ، عندما حل العلم محل التحليل النفسي كمصدر للإلهام. القراءة عن الحمض النووي والقنبلة الذرية وصف دالي موضوعه بأنه نوع من "التصوف النووي".

ومع ذلك ، فهو لا يزال معروفًا بشكل أفضل بهذا العمل المبكر والأكثر قوة والأكثر غموضًا. قام متبرع مجهول بتمرير `` استمرار الذاكرة '' إلى متحف الفن الحديث ، حيث يظل العرض حتى يومنا هذا. "هناك حيث ألقى دالي محاضرة" ، يتابع رادفورد ، "حيث قيل إنه قال إن الجمهور يمكن أن يكتفي بصعوبة فهم العمل ، لأن الفنان نفسه لم يكن يعرف ما يعنيه أيضًا."

على الرغم من أن هناك معنى واحدًا واضحًا بالطبع: فإن نجاح اللوحة يعني أن نجمة دالي كانت مضمونة ، ومكان اللوحة ، باعتباره ذروة السريالية ، كان ، على عكس القطع الزمنية للوحة ، ملموسًا بنفس القدر.


العالم السريالي لسلفادور دالي

أمضى سلفادور دال & # 237 معظم حياته في الترويج لنفسه وصدم العالم. كان يستمتع بمغازلة الجماهير ، وربما كان معروفًا بشكل أفضل ، خاصة في الولايات المتحدة ، أكثر من أي رسام آخر في القرن العشرين ، بما في ذلك حتى زميله الإسباني بابلو بيكاسو. لقد أحب خلق ضجة كبيرة ، ناهيك عن الجدل ، وعرض في بداية حياته المهنية رسمًا بعنوان مقدسقلب، التي تضمنت الكلمات & # 8220 ، أحيانًا أبصق بسرور على صورة أمي. & # 8221 يبدو أن الدعاية والمال كان لهما أهمية كبيرة بالنسبة لـ Dal & # 237 لدرجة أنه ، وهو يرتعش شاربه المشمع والمقلوب ، أيد مجموعة من المنتجات للفرنسية والإعلانات التلفزيونية الأمريكية. لم يكن الخلاف في مفرداته. & # 8220 مقارنة بـ Vel & # 225zquez ، أنا لا شيء ، & # 8221 قال في عام 1960 ، & # 8220 ولكن بالمقارنة مع الرسامين المعاصرين ، فأنا أكبر عبقري في العصر الحديث. & # 8221

المحتوى ذو الصلة

ومع ذلك ، فإن تصرفات Dal & # 237 & # 8217s غالبًا ما تحجب العبقرية. ويعتقد العديد من نقاد الفن أنه بلغ ذروته فنياً في العشرينات والثلاثينيات من عمره ، ثم أسلم نفسه للاستعراض والجشع. (توفي عام 1989 عن عمر يناهز 84 عامًا). يكتب في الجريدة البريطانية الحارس قبل عام ، رفض الناقد روبرت هيوز أعمال Dal & # 237 & # 8217s لاحقًا باعتبارها & # 8220kitschy تكرارًا للزخارف القديمة أو التقوى المبتذلة على مقياس سينمائي. & # 8221 عندما Dawn Ades of England & # 8217s University of Essex ، إحدى شركات Dal & # الرائدة 237 عالمًا ، بدأ التخصص في عمله منذ 30 عامًا ، وكان زملاؤه مذعورين. & # 8220 اعتقدوا أنني كنت أضيع وقتي ، & # 8221 هي تقول. & # 8220 كان يتمتع بسمعة يصعب إنقاذها. كان عليّ أن أبذل قصارى جهدي لأوضح مدى جديته حقًا. & # 8221

الآن ستتاح للأمريكيين فرصة جديدة لاتخاذ قراراتهم بأنفسهم. يُعرض في متحف فيلادلفيا للفنون حتى 15 مايو معرضًا يضم أكثر من 200 لوحة ومنحوتات ورسومات ، وهو أكبر تجمع للفنان وأعماله رقم 8217 حتى 15 مايو. ذروة الاحتفال العالمي بـ Dal & # 237 الذي بدأ في إسبانيا العام الماضي في الذكرى المئوية لميلاده. ويقلل العرض الذي يحمل عنوان & # 8220Salvador Dal & # 237، & # 8221 ، الذي ترعاه شركة الخدمات المالية Advanta في فيلادلفيا ، من حدة الاستعراض. وبالتالي يمكن للزوار تقييم العمل دون أن يهاجمهم المهرج Dal & # 237. لكن في حين أن هذا يعطي معنى فنيًا جيدًا ، إلا أنه يتجاهل جانبًا حيويًا من جوانب الفنان. بعد كل شيء ، Dal & # 237 بدون الغريب ليس Dal & # 237.

تم تناول ذلك في المعرض الثاني ، & # 8220Dal & # 237 and Mass Culture ، & # 8221 الذي نشأ في برشلونة العام الماضي ، وانتقل إلى مدريد ومتحف Salvador Dal & # 237 في سانت بطرسبرغ ، فلوريدا ، ويختتم جولته في متحف Boijmans Van Beuningen في روتردام (5 مارس إلى 12 يونيو). بالإضافة إلى لوحاته ، يعرض عرض & # 8220Mass Culture & # 8221 مشاريع أفلام Dal & # 237 وأغلفة مجلات ومجوهرات وأثاث وصور لجناحه الغريب & # 8220Dream of Venus & # 8221 في معرض نيويورك العالمي لعام 1939.

ولد سلفادور فيليبي جاسينتو دال & # 237 دوم & # 232nech في 11 مايو 1904 ، في بلدة فيغيريس الكاتالونية في شمال شرق إسبانيا. كان والده المستبد ، سلفادور دال & # 237 Cus & # 237 ، مسؤولًا يتقاضى أجرًا جيدًا مع سلطة إعداد المستندات القانونية. جاءت والدته ، Felipa Dom & # 232nech Ferres ، من عائلة قامت بتصميم وبيع المراوح المزخرفة والصناديق وغيرها من الأشياء الفنية. على الرغم من أنها توقفت عن العمل في شركة العائلة بعد الزواج ، إلا أنها كانت تسلي ابنها الصغير من خلال تشكيل تماثيل الشمع من الشموع الملونة ، وشجعت إبداعه. وفقًا لكاتب السيرة الذاتية Dal & # 237 Ian Gibson ، كانت فخورة برسومات الطفولة في السلفادور. & # 8220 عندما يقول أنه & # 8217ll يرسم بجعة ، & # 8221 كانت تتباهى ، & # 8220 هي ترسم بجعة ، وعندما يقول أنه & # 8217 سوف يصنع بطة ، فإنه & # 8217s بطة. & # 8221

كان لدال & # 237 شقيق أكبر ، يُدعى أيضًا سلفادور ، الذي توفي قبل تسعة أشهر فقط من ولادة الفنان المستقبلي & # 8217. ولدت أخت ، Ana Mar & # 237a ، بعد أربع سنوات. اعتاد الشاب سلفادور ، الحالم والخيال والمدلل والمنطوي على نفسه ، أن يشق طريقه. & # 8220 في سن السادسة ، & # 8221 كتب في سيرته الذاتية عام 1942 ، الحياة السرية لسلفادور دال & # 237، & # 8220 أردت أن أصبح طباخًا. في السابعة أردت أن أكون نابليون. وما فتئ طموحي ينمو باطراد منذ ذلك الحين. & # 8221 كان يفخر بنفسه لكونه مختلفًا وشعر أنه ينعم بحساسية حساسة. أخافه الجنادب كثيرًا لدرجة أن الأطفال الآخرين ألقوا بهما للفرح برعبه.

كان Dal & # 237 يبلغ من العمر 16 عامًا عندما توفيت والدته بسبب السرطان. & # 8220 كانت هذه أكبر ضربة تعرضت لها في حياتي ، & # 8221 كتب في سيرته الذاتية. & # 8220 لقد عبدتها. . . . أقسمت لنفسي أني سأنتزع والدتي من الموت والقدر بسيوف النور التي ستلمع يومًا ما بوحشية حول اسمي المجيد! يرسم ويخربش عليها كلمات عن البصق على صورة والدته. (على الرغم من أن Dal & # 237 ربما كان يقصد العمل على أنه بيان مناهض للإكليروس ، وليس افتراءً شخصيًا ضد والدته ، إلا أن خبر ذلك أثار حفيظة والده ، الذي طرده من المنزل).

كان Dal & # 237 المبكر 14 عامًا فقط عندما عُرضت أعماله لأول مرة ، كجزء من عرض في فيغيريس. بعد ثلاث سنوات ، تم قبوله في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في سان فرناندو في مدريد ، ولكن بمجرد وصوله إلى هناك ، شعر أن هناك المزيد لتتعلمه عن أحدث التيارات في باريس من المجلات الفنية الفرنسية أكثر من أساتذته ، الذين كان يعتقد أنهم كانوا خارجها. من اللمس. (في رحلة قصيرة إلى باريس مع والده في عام 1926 ، اتصل بمعبوده ، بابلو بيكاسو. & # 8220 أتيت لرؤيتك قبل زيارة متحف اللوفر ، & # 8221 Dal & # 237. & # 8220 أنت & # 8217re على حق تمامًا ، & # 8221 رد بيكاسو.) عندما حان وقت امتحانه الشفهي في نهاية العام في تاريخ الفن في الأكاديمية ، رفض Dal & # 237 ثلاثي الممتحنين. & # 8220 أنا آسف للغاية ، & # 8221 أعلن ، & # 8220 لكنني أكثر ذكاءً من هؤلاء الأساتذة الثلاثة ، وبالتالي أرفض أن يتم فحصي من قبلهم. أعرف هذا الموضوع جيدًا. & # 8221 طرده مسؤولو الأكاديمية بدون دبلوم.

ربما كان من المحتم أن تجذب الأفكار الحالية للسرياليين الفرنسيين والفنانين # 8212 مثل جان آرب ورين وماغريت وماكس إرنست & # 8212 Dal & # 237. كانوا يحاولون تطبيق نظريات التحليل النفسي الجديدة لسيغموند فرويد على الرسم والكتابة. كان Dal & # 237 على دراية جيدة بفرويد وأفكاره حول القمع الجنسي الذي يتخذ شكل الأحلام والأوهام ، وكان مفتونًا بالسرياليين ومحاولات # 8217 لالتقاط هذه الأحلام بالطلاء.

كانت الفنانة الإسبانية جوان مير & # 243 ، زميلة كاتالونية متحالفة مع السرياليين ، هي التي ستلفت انتباههم إلى دال & # 237. حتى أن Mir & # 243 كان لديه نظرة تاجر باريس على لوحات Dal & # 237 & # 8217 في زيارة إلى فيغيريس. بعد ذلك ، كتب Dal & # 237 لصديقه الكاتب المسرحي والشاعر الإسباني Federico Garc & # 237a Lorca ، الذي التقى به خلال أيام دراستهم في مدريد ، أن Mir & # 243 & # 8220 يعتقد أنني أفضل بكثير من جميع الرسامين الشباب في جمعت باريس معًا ، وكتب لي & # 8217s يخبرني أنني قد أعددت كل شيء لي هناك من أجل تحقيق نجاح كبير. & # 8221 Mir & # 243 استمر في إثارة الاهتمام بعمل Dal & # 237 & # 8217 في باريس ، وعندما وصل الفنان هناك عام 1929 ، قدمه Mir & # 243 للعديد من السرياليين.

جاء Dal & # 237 إلى باريس للمشاركة في تصوير فيلم أون شين أندالو (كلب أندلسي) ، الذي أخرجه المخرج السينمائي الإسباني لويس بو & # 241ويل ، الذي كان Dal & # 237 معروفًا أيضًا منذ أيام دراسته ، من سيناريو تعاون فيه هو و Dal & # 237had. الفيلم الذي تبلغ مدته 17 دقيقة ، غير متماسك مثل adream ، مثبّت & # 8212 وروع & # 8212 & # 8212 الجماهير من خلال صوره الجنسية والرسومات الصريحة. حتى يومنا هذا ، من الصعب ألا تتأرجح صور رجل يستخدم شفرة حلاقة على عين امرأة ، وكهنة يجرون حميرًا ميتة ، ونملًا يلتهم يدًا متعفنة. تفاخر Dal & # 237 بأن الفيلم ، الذي أشاد به النقاد المتميزون ، & # 8220 سقط مثل خنجر في قلب باريس. & # 8221

في صيف ذلك العام نفسه ، التقى Dal & # 237 ، 25 ، بزوجته المستقبلية ورفيقه مدى الحياة ، Gala ، في منزل عطلات عائلته & # 8217s في Cadaqu & # 233s ، وهي قرية صيد خلابة على ساحل البحر الأبيض المتوسط ​​الصخري ، على بعد 20 ميلاً من فيغيريس . وكان من بين الزوار في ذلك الصيف Bu & # 241uel و Magritte والشاعر الفرنسي Paul & # 201luard وزوجته المولودة في روسيا ، Helena Diakanoff Devulina ، المعروفة باسم Gala. أكبر بعشر سنوات من Dal & # 237 ، تم تأجيل حفل Gala في البداية من قبل أسلوب Dal & # 237 & # 8217s التباهي ، والشعر المرطب بشدة والهواء الغامق الذي تضمن عقدًا من اللؤلؤ المقلد. صدمها سلوكه باعتباره & # 8220professional التانغو الأرجنتيني. & # 8221 لكنهما انجذبا في النهاية إلى بعضهما البعض ، وعندما غادر زوج Gala & # 8217s والآخرون Cadaqu & # 233s ، بقيت مع Dal & # 237.

سارت القضية ببطء. لم يكن الأمر كذلك حتى العام التالي ، وفقًا لـ Dal & # 237 ، أنه في فندق في جنوب فرنسا ، أكمل & # 8220 الحب مع نفس التعصب التأملي الذي وضعته في عملي. & # 8221 Dal & # 237 & # 8217s الأب كان منزعجًا جدًا من الاتصال وسلوك Dal & # 237 & # 8217s غريب الأطوار لدرجة أنه وصفه بأنه & # 8220a الابن المنحرف الذي لا يمكنك الاعتماد عليه في أي شيء & # 8221 ونفيه نهائيًا من منازل العائلة. وصف الناقد روبرت هيوز حفل غالا في كتابه وصي مقال كـ & # 8220 هاربي مقرف جدًا وباهظ جدًا. & # 8221 لكن Dal & # 237 كان يعتمد عليها تمامًا. (سوف يتزوج الزوجان في عام 1934.) & # 8220 بدون غالا ، & # 8221 ادعى ذات مرة ، & # 8220Divine Dal & # 237 سيكون مجنونًا. & # 8221

جاء الإشادة الدولية بفن Dal & # 237 & # 8217 بعد وقت قصير من لقائه غالا. في عام 1933 ، استمتع بالمعارض الفردية في باريس ومدينة نيويورك وأصبح ، كما قال Dawn Ades ، الذي نظم المعرض في البندقية ، & # 8220Surrealism & # 8217s الأكثر غرابة وأبرز شخصية. & # 8221 الشاعر والناقد الفرنسي Andr & # 233 بريتون ، زعيم الحركة السريالية ، كتب أن اسم Dal & # 237 & # 8217s كان & # 8220 مرادفًا للوحي بالمعنى الأكثر تألقًا للكلمة. & # 8221 في عام 1936 ، صنع Dal & # 237 ، في 32 ، غلاف زمن مجلة.

بالإضافة إلى الصور الفرويدية & # 8212 سلالم ، ومفاتيح ، وشموع مقطرة & # 8212 ، استخدم أيضًا مجموعة من رموزه الخاصة ، التي كانت لها أهمية خاصة ، جنسية في العادة ، بالنسبة له وحده: الجنادب التي عذبته ذات مرة ، والنمل ، والعكازات ، وويليام تيل الذي يقترب من ابنه ليس بقوس وسهم ولكن بمقص. عندما التقى Dal & # 237 أخيرًا بفرويد في لندن عام 1938 وبدأوا في رسمه ، همس المحلل النفسي البالغ من العمر 82 عامًا للآخرين في الغرفة ، & # 8220 يبدو هذا الصبي وكأنه متعصب. & # 8221 هذه الملاحظة ، تكررت لـ Dal & # 237 ، أسعده.

تعد لوحات Dal & # 237 & # 8217s السريالية بالتأكيد أفضل أعماله & # 8212 على الرغم من أن ولعه بالإفراط غالبًا ما دفعه إلى رسم الكثير من الصور الصادمة على لوحة قماشية واحدة والعديد من اللوحات التي يبدو أنها تكرر نفسها. ولكن في أفضل حالاته ، يمكن أن يكون Dal & # 237 ، رسامًا رائعًا ، احتياطيًا ومنظمًا. المثابرةمن الذاكرة، على سبيل المثال ، تتميز بثلاث ساعات & # 8220melting & # 8221 ، ورابعة مغطاة بسرب من النمل. إحدى الساعات ذات شكل حيوي غريب يبدو وكأنه نوع من الرخويات ولكن من المفترض أن يكون رأس Dal & # 237 مفرغًا من الهواء. عندما اشترى تاجر نيويورك جوليان ليفي اللوحة مقابل 250 دولارًا في عام 1931 ، أطلق عليها & # 822010 × 14 بوصة من دال & # 237 ديناميت. & # 8221 العمل ، الذي حصل عليه متحف مدينة نيويورك للفن الحديث في عام 1934 ، أثارت حماس المشاهدين حتى عندما حيرتهم. حث أحد النقاد القراء على & # 8220 صفحة Dr.Freud & # 8221 للكشف عن المعنى في اللوحة.

مع نمو شهرته ، تم تقويض سمعة Dal & # 237 & # 8217s بسبب تصريحاته الفاضحة. اعترف بأنه يحلم بأدولف هتلر & # 8220 على أنها امرأة & # 8221 التي جسدني لحمها & # 8220. & # 8221 على الرغم من إصراره على رفض الهتلرية على الرغم من هذه الأوهام ، فقد طرده السرياليون ، الذين كانوا متحالفين مع الحزب الشيوعي الفرنسي ، في 1939. كما أشاد لاحقًا بزعيم إسبانيا الفاشي الجنرال فرانسيسكو فرانكو لتأسيسه & # 8220 الوضوح والحقيقة والنظام & # 8221 في إسبانيا. ولكن قبل بدء الحرب الأهلية مباشرة ، رسم Dal & # 237 لينة البناء مع الفول المسلوق (هاجسالحرب الأهلية) ، حيث تمزق شخصية معذبة ، مباشرة من أعمال فرانسيسكو غويا ، نفسها فيما أطلق عليه Dal & # 237 & # 8220a هذيان الترتيب التلقائي. & # 8221 العمل هو بيان قوي ضد الحرب.

زار Dal & # 237 و Gala الولايات المتحدة غالبًا في أواخر الثلاثينيات وجعلوها موطنًا لهم خلال الحرب العالمية الثانية. كانت الإقامة الأمريكية إيذانا ببدء عصر أعظم سمعة دال و # 237 و 8217. & # 8220 كل صباح عند الاستيقاظ ، & # 8221 كتب في عام 1953 ، & # 8220 أشعر بمتعة فائقة: أن أكون سلفادور دال & # 237 ، وأسأل نفسي ، مذهلًا ، ما الشيء الرائع الذي سيفعله اليوم ، هذا سلفادور دال & # 237. & # 8221

اعترف Dal & # 237 بوجود & # 8220 نقي ، عمودي ، صوفي ، حب قوطي للنقود. & # 8221 شعر بأنه مدفوع ، كما قال ، لتجميع ملايين الدولارات. لذلك ابتكر المجوهرات ، وصمم الملابس والأثاث (بما في ذلك أريكة على شكل شفاه الممثلة ماي ويست & # 8217s) ، ومجموعات مرسومة للباليه والمسرحيات ، وكتب الخيال ، وأنتج تسلسل أحلام لفيلم ألفريد هيتشكوك المثير. مدهش وشاشات مصممة لنوافذ المتاجر. لقد أخذ هذه اللجان على محمل الجد. في عام 1939 ، كان غاضبًا للغاية عندما تم تغيير عرض نافذة Bonwit Teller في مانهاتن لدرجة أنه دفع حوض الاستحمام فيه بقوة لدرجة أنه تحطم هو والحوض من خلال النافذة.

في عام 1948 عاد Dal & # 237 and Gala إلى منزلهم (الذي زينه Dal & # 237 بمنحوتات من البيض) في Port Lligat ، إسبانيا ، على بعد بضعة أميال على طول ساحل البحر الأبيض المتوسط ​​من Cadaqu & # 233s. كان Dal & # 237 يبلغ من العمر 44 عامًا خلال الثلاثين عامًا التالية ، وكان يرسم معظم أيام العام في Port Lligat ، ويقسم الشتاء مع Gala بين فندق موريس في باريس وفندق سانت ريجيس في مدينة نيويورك.

غيرت الحرب العالمية الثانية أفكار Dal & # 237 & # 8217s حول الرسم. نظرًا لأنه كان مستعبدًا لفرويد ، أصبح الآن مهووسًا بتقسيم الذرة والفيزيائي الحائز على جائزة نوبل فيرنر كارل هايزنبرغ ، زعيم العلماء الألمان الذين فشلوا في تطوير قنبلة ذرية. & # 8220Dal & # 237 كان مدركًا تمامًا لعصره ، & # 8221 يقول مايكل آر تايلور متحف فيلادلفيا للفنون & # 8217s ، الذي أشرف على العرض في فيلادلفيا. & # 8220 قال في نفسه: Vel & # 225zquez and Raphael & # 8212 إذا كانوا قد عاشوا في عصر نووي ، فماذا يرسمون؟ & # 8221

في عام 1951 ، رسم Dal & # 237 رأس Raphaelite الدقيق ، ثم تركه ينفجر إلى قطع لا تعد ولا تحصى ، يدور مثل الذرات المتتالية (انفجار رأس رافائيل). في اللمسة السريالية ، الجسيمات الطائرة عبارة عن قرون صغيرة من وحيد القرن ، والتي اعتبرها دال & # 237 رمزًا للعفة. أطلق Dal & # 237 على أسلوبه الجديد التصوف النووي.

غالبًا ما كان عمله خلال هذه السنوات متسامحًا مع نفسه. لقد صور حفل غالا عدة مرات ، على سبيل المثال ، على أنه مريم العذراء غير المتوقعة ورسم لوحات ضخمة ذات مشاهد تاريخية ودينية تبدو مبالغ فيها اليوم. ومع ذلك ، غالبًا ما كانت هذه الصور الدينية الجديدة تنبض بالقوة.

كانت أعماله المثيرة أيضًا منغمسة في الذات ، على الرغم من أن بعضها كان مضحكًا للغاية. في عام 1955 ظهر لإلقاء محاضرة في باريس في سيارة رولز رويس محشوة بالقرنبيط. انا ارقي العالممن سلفادور دال & # 237، كتاب أنتجه مع المصور الفرنسي روبرت ديشارنس في عام 1962 ، يرتدي Dal & # 237 رداءًا ذهبيًا ويرقد على سرير في مكتبة مانهاتن. كان بحضور طبيب وممرضة وجالا ، وقام بتوقيع كتب أثناء توصيله بجهاز يسجل موجات دماغه وضغط دمه. ثم تم تقديم نسخة من هذه البيانات إلى المشتري.

في إعلان تلفزيوني في عام 1967 ، جلس في طائرة إلى جانب Whitey Ford ، نجم نيويورك يانكيز ، وأعلن شعار الحملة الإعلانية لشركة Braniff Airlines باللغة الإنجليزية المشهورة & # 8212 & # 8220 ، إذا حصلت عليه ، تباهى به. & # 8221 سعيد فورد ، & # 8220That & # 8217s أقول & # 8217em ، Dal & # 237 طفل. & # 8221

لقد تباهى بها على ما يرام. في عام 1965 بدأ بيع أوراق موقعة من ورق الطباعة الحجرية الفارغ مقابل 10 دولارات للورقة. ربما يكون قد وقع أكثر من 50000 في ربع القرن المتبقي من حياته ، وهو عمل أدى إلى طوفان من عمليات تزوير الطباعة الحجرية Dal & # 237.

ولكن بينما كان بإمكان Dal & # 237 أن يلعب دور المهرج ، إلا أنه كان أيضًا كريمًا في التواصل مع الفنانين والنقاد الشباب. عندما كان رسام فن البوب ​​الأمريكي جيمس روزنكويست فنانًا يكافح يرسم اللوحات الإعلانية في مدينة نيويورك ، دعاه Dal & # 237 لتناول طعام الغداء في فندق سانت ريجيس ، ثم أمضى ساعات في مناقشة الفن وتشجيع ضيفه الشاب.كطالب دراسات عليا في أواخر الستينيات ، طرق Dawn Ades دون سابق إنذار على باب Dal & # 237 & # 8217s في Port Lligat. دعاها في. & # 8220 من فضلك اجلس وشاهدني أرسم ، & # 8221 قال ، ثم أجاب على أسئلتها أثناء عمله.

ولم تتضاءل شعبية Dal & # 237 & # 8217. في عام 1974 ، عندما كان يبلغ من العمر 70 عامًا ، افتتحت بلدة فيغيريس متحف Dal & # 237 المسرحي بمجموعة من الأعمال التي تبرع بها ابنها الشهير. كان المبنى أكثر من كونه متحفًا سرياليًا ، حيث يتميز بغرابة Dal & # 237 المفضلة مثل كاديلاك السوداء الطويلة التي تمطر داخلها كلما أسقط زائر عملة معدنية في فتحة. لا يزال مئات الآلاف من الزوار يتجولون في المتحف كل عام.

لم تكن السنوات الماضية Dal & # 237 & # 8217s سعيدة. كان قد اشترى قلعة كملاذ للاحتفال في بلدة P & # 250bol ، وابتداءً من عام 1971 ، بقيت هناك لأسابيع في كل مرة. قام Dal & # 237 بتزيين أجزاء من القلعة بأثاث متفاخر ، ولكن من خلال حسابه الخاص لم يُسمح له بالزيارة إلا من خلال دعوة مكتوبة. من شبه المؤكد أن خوفه من احتمال تخليه غالا عنه ساهم في اكتئابه وتدهور صحته.

بعد وفاة Gala & # 8217s في عام 1982 عن عمر يناهز 87 عامًا ، ساء الاكتئاب Dal & # 237 & # 8217 ، وانتقل إلى قلعة P & # 250bol التي حضرتها الممرضات. تسبب استخدامه المتواصل لزر الاتصال في حدوث ماس كهربائي أشعل حريقاً في سريره وحرق ساقه. نقله الأطباء إلى فيغيريس ، حيث كان طريح الفراش في Torre Galatea ، وهو مبنى قديم به برج تم شراؤه بعد وفاة Gala & # 8217s كامتداد للمتحف. & # 8220 لا يريد أن يمشي ولا يتحدث ولا يأكل & # 8221 المصور الفرنسي ديشارنس ، الذي كان يدير شؤون دال & # 237 & # 8217 ، قال لمراسل إحدى الصحف في عام 1986. & # 8220 إذا أراد ، يمكنه الرسم ، لكن لا يريد & # 8221

توفي Dal & # 237 في Torre Galatea في 23 يناير 1989 ، عن عمر يناهز 84 عامًا ودُفن في Dal & # 237 Theatre-Museum. بالنسبة للجزء الأكبر ، كان الحكم النقدي بعد وفاته قاسيًا. & # 8220Critics يعتقد أن كل شيء رسمه بعد عام 1939 كان خردة فظيعة ، & # 8221 يقول متحف فيلادلفيا & # 8217s تايلور. & # 8220 لكني لا أوافق. كانت هناك روائع في أعماله اللاحقة ، ربما ليست جيدة مثل الروائع المبكرة ، ولكن مع ذلك روائع. يجب تصنيف Dal & # 237 مع بيكاسو وماتيس كواحد من أعظم رسامين في القرن العشرين ، وآمل أن يوضح معرضنا ذلك. & # 8221


شاهد الفيديو: التحليل السيميائي للوحة سلفادور دالي اصرار الذاكرة سيلان الزمن (أغسطس 2022).